精選

NFT（Non-fungible token，非同質化代幣）成爲近期熱話，不少知名人士也參與其中。在2020年東京夏季奧運會上奪得首枚奧運滑板金牌的運動員堀米雄斗（Yuto Horigome），今（11日）與數碼及實體收藏品創作平台FWENCLUB共同發布了一款NFT，NFT取名為「The Golden 22 」。

這款NFT以3D數碼雕塑呈現，記錄了堀米雄斗對原創性的堅持，包括捕捉其標誌性的滑板動作。這個歷史性動作令他首次登上美國滑板專業雜誌《Thrasher》封面之餘，亦因此在首屆奧運會滑板賽事中贏得金牌。

至於堀米雄斗「The Golden 22 」NFT的擁有者，將可獲得完整數碼版權權限。「The Golden 22 」 NFT除了附有3D數碼雕塑外，更附帶一組堀米雄斗頭像的3D原始檔案，能放入任何數碼世界當中，包括元宇宙（Metaverse）。「The Golden 22 」適用的地方亦將包括創建或發佈任何類型的數碼媒體，例如影片、動畫、遊戲，甚至衍生後續NFT等。

是次合作為FWENCLUB所推出第一個與體育相關的NFT，其早前亦有為歌手張敬軒帶來了混合線上線下模式的演唱會和NFT慈善拍賣會。「The Golden 22 」由今（ 11 日）起，一連 5 日透過fwenclub.com 以洽購形式出售。是次交易將接受以美元、以太幣（ETH）或 Solana（SOL）加密貨幣支付。

不知你是否跟我一樣？看到外電新聞，有人在虛擬世界（也就是所謂的元宇宙）花上巨資買了一個可溯源的數位圖像（也就是NFT），感到不可思議且充滿好奇，而且連一向最注重形象與真實體驗的精品業也爭相投入NFT。

虛擬世界的發展真如熱烈炒作的新聞般充滿炫目與前瞻性？這樣的質疑普遍存在於從真實過度到虛擬生活體驗的大多數人們，然而你可曾想過，出生於手機、平板電腦通行的數位原生族群，虛擬世界才是他們的真實，他們的社交、體驗、交易都是虛擬進行式，虛擬對他們來說，似乎再真實也不過呢！

認識NFT

NFT 可溯源的數位證明

NFT為Non-fungible token的縮寫，翻成中文是「非同質化代幣」，這是與同質化代幣（如比特幣、以太幣）對比的名詞，由此可知它不是虛擬貨幣，而是一組不可替代或不可替換的數據，可以做為特定資產原真性（Authenticity）和所有權（Ownership）的數位證明。

NFT 雖虛擬 但無法複製與更改

因為NFT存在於區塊鏈上，這是一個記錄交易的去中心化數位分類帳，它無法被複製或竄改，因此可以確保每個NFT都是獨一無二的，而且一旦交易成立，它就永遠存在，這對於許多NFT的收藏者來說，是非常重要的特質。

虛實萬物 都可發行NFT

NFT可以對應的東西包羅萬象，它可以是一件真實的藝術品、照片、文件，或一個數位圖像、一段影片、一段音檔，由於具有獨一無二的特質，因此近年有越來越多的數位藝術創作者、歌手等發行NFT；同時，根據交易時的智能合約條款，創作者也可以在每次交易獲得一定比例的收益，對創作者也有益。

2021年8月，Louis Vuitton為慶祝創辦人200歲誕辰，發表一款手機遊戲「Louis：The Game」，玩家可以透過遊戲更加認識LV品牌故事，同時有機會獲得數位藝術家Beeple創作的NFT。而該次合作，Beeple也在自己的NFT平台WENEW中釋出3款各10個LV明信片NFT，活動期間每天抽出一名免費贈送。

2021年8月，Burberry於TB Summer Monogram系列上市時，與NFT遊戲開發商Mythical Games合作，於旗下一款多人線上派對P2E區塊鏈遊戲「Blankos Block Party」中推出Sharky B這個NFT角色，並同時推出NFT配件，包括噴氣背包、臂章和泳池鞋，也可以穿戴在其他角色上。

NFT怎麼買？

先了解平台 再了解虛擬貨幣交易

NFT通常是由發行者的官方管道發行，或者是透過OpenSea、SuperRare、OurSong等NFT平台，要獲取相關發行資訊就是加入發行者或NFT討論社群，如twitter、IG、Discord等。

通常是用虛擬貨幣交易，因此購買NFT會比現實世界中的購物複雜很多，因為你還必須要有購買虛擬貨幣的相關知識。而購買時除了產品本身的金額，還要交礦工費（gas fee，可以視為現實世界中的手續費），因為你購買後，礦工們會將這筆交易打包後放上區塊鏈，交易才算完成。

公平性遭質疑 小心誤觸詐騙

以投資的角度看，想要有升值空間當然要在第一手買進，然而想要在第一手買到眾所矚目的NFT，除了要比網速，往往還要跟眾多「機器人」競爭，也隱含了公平性的問題存在。

甫落幕的SUPERGUCCI NFT第一波發售，原本分成三個團體購買，後來因為第一與第二團實在有太多「機器人」造成一開放就秒殺，讓許多買家在社群上抗議公平性，使官方一度暫停第三團的發售，先剔除機器人，再改成登記抽籤方式發售，才稍稍平息不滿。

要特別提醒的是，去中心化、獨一無二、不易仿造，是NFT吸引人的特質；但也由於去中心化，意味著沒有中央管理者，因此對於任何交易都必須特別小心，在官方發布訊息上也時常可以看見提醒不要隨意點進非官方提供的連結，因為一旦遇到詐騙，除非你知道跟你交易的那個帳號是現實生活中的某個人，否則要追回錢的希望非常渺茫。而且很多詐騙連結的偽裝技術相當高明，新手很容易誤點，因此如果有意要加入NFT的世界，務必多做功課，多看相關討論社群上的資訊，累積相關知識，才能有助於辨別真偽與價值。

精品NFT 行銷形象也有衍生商品

精品從去年嘗試性投入發行NFT，今年更積極，新年伊始已有Adidas For Prada Re-Source NFT、SuperGucci NFT上市，可以預見今年將有更多元的精品NFT上市。

從目前已經發行NFT來說，精品品牌比較像是「行銷」品牌或系列的手法，宣示品牌在數位方面的積極投入，如Gucci推出Aria系列主題「短片NFT」、Boss為與Russell Athletic聯名系列發表推出「獨家外套NFT」、Burberry為TB Summer Monogram系列上市與線上遊戲合作推出「NFT角色與配件」、Givenchy把「2022早春印花做成NFT」、Coach把假日系列推出的「手機遊戲中的8隻動物做成NFT」等，收益也多半捐做慈善，而非以營利為目的。

而今年光是1、2月，就有3個精品發動的NFT相關專案，可以想見未來多樣化的NFT相關合作將會越來越多，而且推陳出新的速度越來越快。

Adidas for Prada Re-Source NFT 高度互動性的NFT

首先是Prada與Adidas 1月中合作推出Adidas for Prada Re-Nylon系列時，除了將雙方合作從運動鞋跨進服裝外，也宣告將合作發行Adidas for Prada Re-Source NFT。這是一個展現高度「互動性」的NFT，創作的素材源自社群，參與者需先擁有數位錢包，依照官方公布時間進入waitlist（可想成抽籤平台），透過數位藝術家Zach Lieberman創作的濾鏡拍照、上傳。官方從中隨機抽出3,000張影像，如果參與者的影像有被抽中，就會被免費製作成NFT，空投（airdrop）回到參與者的錢包；同時，抽中的影像將由Lieberman創作成大幅數位藝術品NFT，已於1月28日至1月31日透過SuperRare平台拍賣，收益有80%捐給Slow Factory基金會、5%歸藝術家、15%平均回饋給3,000位參與者。

SUPERGUCCI NFT 一線精品首度自發NFT

Gucci與塑料玩具、數位虛擬名人和收藏品創作公司Superplastic合作推出SUPERGUCCI NFT，由Gucci創意總監Alessandro Michele與Superplastic旗下的虛擬名人藝術家Janky & Guggimon共同創作，重新演繹Gucci的標誌圖樣、符碼等。分成3階段發表，第一步是限量10款、造型各異的NFT，總共發行500個，NFT擁有者將同時獲得由Gucci與Superplastic共同設計、義大利手工製作的陶瓷雕塑。這是一線精品首度自發NFT，具有指標性意義。

Fendi硬體數位錢包

Fendi於1月舉行的2022秋冬男裝秀上，發表為硬體數位錢包Ledger Nano X打造的高科技飾品，包括Baguette造型與O’Lock造型吊飾，有拋光鋁質、鑲嵌珍稀皮革、鍍金或密釘鑲鋯石等設計，也可加皮繩變項鍊或斜揹在身上，以具備奢華感的配飾彰顯個人數位財富，預計今年6月於Fendi官網發售。

Fendi為硬體數位錢包Ledger Nano X打造的高科技飾品，在今年1月舉行的2022秋冬男裝秀上首度亮相，有Baguette造型與O’Lock造型吊飾，可掛在包包或腰帶上。

Fendi的高科技飾品可加皮繩變項鍊或斜揹在身上，以具備奢華感的配飾彰顯個人數位財富，預計今年6月於Fendi官網發售。

收益可觀？ 精品躍躍欲試？

NFT的價值取決於它們能證明其連結的東西的原真性與所有權。

疫情前或許很難想像，但是現在應該可以預期，一個廣闊的、超連結的虛擬世界終究會來臨；隨著各種數位科技以跳躍式的速度快速發展，甚至已經可以感受到就在看得到的不遠處。

當人們投入在虛擬世界的時間越久，甚至在其中工作、生活成為常態，可以想見會想要給自己在虛擬世界的分身獨特的穿著或配件，所以時尚投入NFT勢在必行，而這些NFT也會成為未來人們在虛擬世界的個人標誌。精品品牌近年積極投入研究元宇宙相關事宜，如Balenciaga已成立專司元宇宙的部門。目前已經有幾個特別的例子，顯示精品在虛擬世界的確可有所為。

Gucci [email protected] 虛擬酒神包 漲幅20%

Gucci去年8月與遊戲平台Roblox合作，推出為期2週的Gucci Garden體驗活動，雙方合作推出許多限時限量的虛擬單品，其中一款蜜蜂刺繡酒神包經多手轉賣，最後竟飆出4,115美元的價格，比現實世界中的同款酒神包定價多出約20%。它甚至不是NFT，而且只能在Roblox平台上用。

Dolce & [email protected] 「Collezione Genesi」NFT拍出565萬美元

「Collezione Genesi」NFT，共9件NFT供拍賣，其中有5件NFT，得標者可獲得品牌為他們量身訂製的實體單品；其他3款華麗刺繡的男士外套和一頂The Impossible Tiara（皇冠）僅有NFT，最後總共拍賣出新台幣超過1億5800萬元（1,885.719以太幣，約565萬美元）。這次的成功也讓Dolce & Gabbana更積極投入NFT市場，已經在規劃下一個NFT。

LVMH集團的董事長兼執行長 Bernard Arnault：我們沒有興趣銷售一雙10歐元的虛擬球鞋。

雖然很多人對於元宇宙與NFT的發展抱持樂觀態度，也有許多熱錢投資產 業相關的公司，但精品龍頭LVMH集團的董事長兼執行長Bernard Arnault1月 底在公布2021財報會議上發表對元宇宙抱持觀望態度。

根據《女裝日報》（WWD）這則以《伯納‧阿爾諾對元宇宙持觀望態 度》（Bernard Arnault in Wait-and-See Mode on Metaverse）為題的報導中， Arnault表示他很想探索虛擬世界的機會，但深自警惕可能重蹈90年代末的 網際網路泡沫。「首先，它（元宇宙）是純粹的虛擬世界，而且直到現在， 我們（集團）依然是在現實世界，銷售真實的產品。不可否認的，它（元宇 宙）引人注目、有意思，甚至可以很有趣。我們必須看看元宇宙以及NFT的 應用有哪些。如果它做得好，可能對品牌活動有正面影響。不過，我們沒興 趣賣一雙10歐元的虛擬球鞋。結論是，我只想說，小心泡沫化。我想起在 2000年時的網際網路。那時有一堆想要成為臉書的公司，但最後，只有一個 成功了。所以大家小心。」

第一件NFT的精品法律案 愛馬仕正式提告

知名精品在現實世界已然經常要面對仿冒、「致敬」，以及被創作者拿來當作一種物質的象徵，或是二創的問題，虛擬世界的急速竄起或許會讓精品更加頭痛。

Hermes以什麼提告？商標侵權與淡化告訴

Hermes愛馬仕日前針對MetaBirkins NFT的創建者Mason Rothschild提出商標侵權（Trademark Infringement）和商標淡化（dilution）告訴。根據《女裝日報》（WWD）報導，提交給紐約南區法院的民事訴狀將Rothschild描述為數位投機者（Digital Speculator），計畫透過在愛馬仕著名商標「Birkin」前面加上「meta」來盜取商標利益以快速致富。訴狀中另外寫到他鼓勵其他人通過他的「Build-a-MetaBirkin」競賽來創作MetaBirkins，此舉進一步損害和淡化了Birkin商標。

藝術家Rothschild回應：憲法賦予我有描繪柏金包的權力

Rothschild透過IG回應，辯稱他的創作是藝術，「我沒有創造或銷售假柏金包，我創作的藝術作品描繪了想像的、毛茸茸的柏金包。」他也提及他委任的Lex Lumina PLLC事務所認為，美國憲法第一修正案賦予他製造和銷售「描繪」柏金包的藝術品的權利，就像它賦予安迪沃荷（Andy Warhol）製造和銷售描繪金寶湯罐頭（Campbell’s soup can）藝術品的權利一樣。

侵權爭議1：藝術家竊取現實世界的柏金包為虛擬創意？

對於Rothschild依據的「藝術破格自由（Artistic License）」理由，愛馬仕也不買單。訴狀中區分實行藝術創意和「以誤導消費者的方式」使用商標，主張他正在竊取愛馬仕著名智慧財產權的名譽，去創造並銷售他自己的產品。愛馬仕相信Rothschild正在嘗試複製柏金包在現實世界的成功，而且要用「MetaBirkins」這個名字烙印在未來他所有在元宇宙的商業行為。

愛馬仕向來相當重視自身的商標與立體商標，會針對無論外型或是名稱都有吃豆腐之嫌的MetaBirkins提告其來有自。愛馬仕提告的同時也去信OpenSea交易平台，OpenSea也即時下架MetaBirkins。

侵權爭議2：愛馬仕商標權可擴及元宇宙？

侵權爭議3：MetaBirkins NFT是否誤導買家出自愛馬仕？

愛馬仕主張他的現有權利應該擴及元宇宙。不過，因為愛馬仕沒有在虛擬世界做生意，是否會被認定侵權，尚有爭論的餘地。此外，MetaBirkins NFT的買家是否會誤認為自己買的是出自愛馬仕的數位商品，也是爭論點。還有，Rothschild去年12月時就以10個以太幣（價值超過40,000美金）售出第一個MetaBirkins NFT，之後售出的價格也大都高於此價格，比現實世界的愛馬仕柏金包售價還高（特殊珍稀皮革除外），因此是否有販賣「贗品」而傷害到愛馬仕的商標價值，也有待認定。

做為第一個提出NFT商標侵權的一線精品品牌，這個案例將在業界具有指標性意義，若是成功將有助於時尚業界在未來的數位世界中宣示它們的權利。但這也同時是對品牌們的警鐘，如何保護自己在虛擬世界中的權益，避免自己經年累月耗費心力建立的資產被隨意挪用，已是刻不容緩的事情。

在目前所能容易接觸到音樂載體中，黑膠是最古老的一個。這種以聚氯乙烯（PVC）所製成的神奇大飛盤，自1930年以來歷經興衰，本以為它終究會消失在時代的演進中，卻在2000年後的世界唱片行日（Record Store Day）及其一連串的活動後被復興。有些有趣且令人驚訝的數字：黑膠的銷售近幾年每年都有超過30%的成長，目前在美國每三張實體唱片就有一張是黑膠，且自CD普及以來首次超過了CD的銷售數量。

接下來的數字可能更加有趣：購買黑膠的人近半數不曾將它放到唱機上播放過，根據這篇報導，甚至有20%是連唱機都沒有的。如今購買黑膠的意義顯然跟過去大不相同，作為歌迷對藝人的支持（周邊商品角色），或視為藝術作品的收藏（相對高昂的售價也證明了這點），拿來彰顯品味、家中擺飾…等等。獲得音樂太過容易，於是大家開始追求音樂背後的其它。

扯東扯西，怎麼又扯到 NFT

死硬派的實體音樂擁護者也許不願意承認，尚在發展中的音樂NFT在本質上可能是最接近黑膠的存在。

比起一路來音樂作品都是希望被「大量複製」，現在的黑膠走向了某種精品路線，音樂人也樂於在此發行特殊版本，精裝再精裝。而音樂 NFT 的目的並不僅是作為音樂的載體，更多是音樂人賦予它的意義，可能是某首歌的視覺藝術，某場活動的入場卷，易於收藏及炒作（可能得等加密貨幣的牛市再臨，不是現在）。初始發行就設定數量的特性，也容易在其後發生每個作品價格相異，而不是我跟天王巨星的歌在 Spotify 每被播放一次，都同樣只能獲得微薄的不到一毛錢。

然而擁抱類比也擁抱數位，我兩個都要。

這陣子有家叫做 Vinylkey 的公司引起我的興趣，他們在發行的實體黑膠上坎入一個 NFC 標籤，如同你使用 Apple Pay 之類的行動支付那樣，將手機靠近後便會直接讀取，對應到連同該黑膠一起發行的 NFT 上。

這家位於北加州的公司顯然察覺到黑膠與 NFT 的相似之處，試著讓樂迷擁有更進一步的體驗。購買者一次就能擁有虛擬以及實體兩種作品，即使是實體黑膠也可以對應到一個限量編號。音樂人一如其它NFT銷售，可以在每次的轉售中獲取版稅，另外透過一次發行，NFT 的持有者也更容易形成社群凝聚粉絲群體。

這讓我聯想到2021年知名當代藝術家 Damien Hirst 的虛擬實體二選一殘酷實驗，只不過這次你可以兩者都擁有。但其實 Vinylkey 最讓我好奇的是轉售流程，買賣一手交錢一手交貨還得傳送 NFT，有點不太實際，可惜官網對這部分並沒有說明，實際上他們也還在非常初期，看不到範例。

老實說比起沒有開封的黑膠，我更多沒有打開的可能是千辛萬苦才買到的限量團T。當然我不會吝於在某些重要場合，或者心情好的時候，穿上以展現我有多愛那些樂團或歌，就如同人們開始在社群媒體上展現他們屬於某一個 NFT 群體。

沒有人能夠預測黑膠跟 NFT 在未來的關係，也許後者得跟前者一樣經歷死而復生，但這是個有趣的開始，期待。

新聞內容播放到此，感謝您的收聽

對我們提供的服務有興趣請查詢：

RSS音頻式網站

非同質化代幣（NFT）市場去年交易金額年增261倍至近250億美元，從卡通「無聊猿」（Bored Ape）到視訊片段等被包裝成NFT後熱賣，反映加密資產大受歡迎，但有跡象顯示這熱潮在去年底開始放緩。

據加密數據追蹤網站DappRadar資料，2021年NFT總交易額249億美元，較2020年的9490萬美元呈瘋狂成長。

從圖片、視訊甚至虛擬世界土地等數位項目均可以區塊鏈技術來發行NFT。去年這熱潮讓部份發行者輕易賺取暴利。

從可口可樂到Gucci等頂尖品牌都參與其中，但以藝術品NFT發展最受矚目，包括蘇富比（Sothebys）等著名拍賣行也積極投入。

數位藝術家Beeple首個NFT作品2021年3月在佳士得（Christies）線上拍賣平台賣出6900萬美元，創NFT出售金額最高紀錄。但有更多藝術品以外的NFT交易額在100美元到1000美元之間。

其實沒人能完全掌握整個NFT交易市場，因為追蹤不同區塊鏈會有不同結果，部份交易在「鏈下」（off-chain）進行而無法被搜集。

儘管如此，加密追蹤網站CryptoSlam與NonFungible.com各自資料顯示2021年NFT總交易額仍分別高達183億美元與157億美元。

如此龐大金額相當於第26屆聯合國氣候峰會（COP26）推動減碳的經費，或讓世界銀行購買與分配新冠疫苗。

DappRadar指2021年加密貨幣錢包約2860萬個，較2020年約54.5萬個飆增約52倍。

英國雜誌Nature刊登一項研究指出，全部NFT交易裡，高達85％買賣量集中於這市場的10％交易者。

熱門的NFT價格高度波動。CryptoSlam資料顯示，CryptoPunk系列頭像平均每個價格，2021年7月約10萬美元，11月即飆漲至近50萬美元，但12月又下跌至約35萬美元。

關於彩虹女兒NFT

《彩虹女兒Daughters of Rainbow》是1,523幅的NFT計畫，規模相當龐大。之所以有這個計畫，是台灣新創NFT加密藝術團隊SPARK!發現NFT市場缺乏女性以及LGBTQ、Genderqueer藝術家的聲音，加上團隊中有多位同志夥伴，因此決定以「變裝皇后/nongender」的視覺主題創作。當嬌豔的皇后現身在陽剛氣質濃厚的國際NFT市場，藉此讓買家關注與思考多元美與驕傲做自己等議題。

創作者Norman Normal X 顏。控。

創作者為台灣藝術家情侶Norman Normal與顏。控(Yankong)。Norman曾在頂級髮廊擔任髮型師，曾被白晝之夜邀展，也製作過金曲獎入圍影片，擅長用簡潔的黑與白勾勒對人的印象，在台灣插畫藝術圈擁有一批鐵粉。顏。控則在老人安養院擔任看護員，擅長用顏色在人身上看到率性與自由。工作場合遇到形形色色的人，讓他們對人性觀察產生獨到見解。

《彩虹女兒Daughters of Rainbow》是兩人初次聯名合作，選擇以「彩虹」帶出人類靈魂獨有的多元與包容性。一開始先手繪出30幅原創作品，接著透過數位生成技術打造出1,523幅風格迥異的作品。每幅作品都可以看出繽紛色彩，臉上妝容看似大膽卻不失協調，讓人過目難忘。他們的眼神則代表著受主流社會價值壓抑的LGBTQ族群所反應的真實情緒，在這系列作品中毫無保留的呈現，期待能引起更多人的關注與共鳴。

彩虹女兒來自彩虹海

彩虹海存在於宇宙源頭，一切與人類生成相關的答案，都以虹光的形式在彩虹海裡流淌；這些關於生命源頭的答案並非遙不可及，而是以光的形式存在於地球，每當雨後天晴出現彩虹，短短幾分鐘內，地球與彩虹海的連結便自動開啟；藝術家希望用不同樣貌的女兒(NFT)做容器，承接來自宇宙的Rainbow Essence，將人類與彩虹海的連結儲存起來。

三階段進行販售

《彩虹女兒Daughters of Rainbow》分成三階段販售(NFT目前主流交易需透過虛擬貨幣進行)。

第一階段

999幅的Daughters of Rainbow NFT上市，每一幅是0.05 ETH。999個「女兒」有多達15個特徵和335個屬性的組合(包括髮型、妝容、服飾、膚色…)。依據賣出的比例不同，還會再解鎖更多稀有屬性的作品。

第二階段

450幅的稀有動圖NFT販售，每個價格為0.15ETH。30幅獨特的短秒動畫，傳遞社會上不被允許的負面情緒與感受。擁有三幅以上的持有者還能獲得一本彩虹女兒圖鑑NFT。

第三階段

預計解鎖〈母親Mother〉系列。母親是創造所有彩虹女兒的人，她是神秘的、强大的、華麗的。一共有三幅誕生彩虹女兒的母親稀有肖像畫。

目前作品已於2021年10月13日開賣。

SPARK！詳細資訊

SPARK！成立於2021年，是致力於媒合創作者與社群消費者的台灣NFT加密藝術媒合團隊。他們希望協助台灣與全球創作者、藝術家社群孵化數位NFT作品，並以有市場競爭力的方式推廣，也努力在創作、技術、市場、行銷找到平衡。團隊目前主要成員為Odem(SPARK! 創始人、資深APP與網路行銷專家)、AC(10多年傳統行銷與電商經驗、虛擬貨幣與NFT買家者)、Norman normal X Yankong(彩虹女兒作品的聯合創作者)、HH(網路設計/程式設計師)。

人們經歷的網路世界，已從最初僅單方面提供資訊內容的 Web 1.0，轉變為由互動性社群網路主導的 Web 2.0，如今則正在掀起一波革命，準備迎來下一代網路——Web 3.0。

Web 3.0 搭著什麼新科技浪潮崛起？未來又將如何顛覆網路世界？哪些龍頭會取代社群媒體？

Web 3.0 特色是什麼？

根據《NPR》報導，Web 3.0 是未來去中心化的網路世界，近年搭上區塊鏈技術浪潮，逐漸成為主流，同時也將會是驅動元宇宙的基礎建設技術。

投資網站 Investopedia 指出，Web 3.0 包含幾項重要特徵：可驗證性（Verifiable）、去信任化（Trustless）、不經許可（Permissionless）、AI與機器學習、連通性與無所不在。

而在這個去中心化的網路系統中，「區塊鏈」將作為重要的技術基礎，所有鏈上的數據將記錄在分散式帳本中，身份可以被驗證，數據還具有抵抗審查的特性，讓每個用戶都可以保護自己的數據隱私，不需要被其他平台、企業追蹤，其中 Web 3.0 最代表性的的應用範疇包括 NFT、DeFi、代幣經濟。

這些領域都在用 Web 3.0，未來會有什麼改變？

Web 3.0 雖然還是很新的詞彙，但相關領域的應用已經愈來愈普及。根據加密數據網站 DappRadar 統計，目前全球有超過 8,700 個運作中的 DApp（Decentralized Application，去中心化應用程式），包含加密貨幣交易平台、遊戲等。

舉例來說，社群媒體巨頭推特（Twitter）正開發「藍天」（BlueSky）計畫，積極打造一個去中心化的社群媒體版本；遊戲大廠 Ubisoft 也宣布，將推出 NFT 平台 Quartz，讓玩家用 NFT 來交易遊戲道具。

另外也有很多新興的創作者平台冒出頭，像是 LINE 新成立的「LINE NEXT」，即專注於創新技術並擴大發展全球 NFT 生態圈，打造全新、易於操作的 NFT 交易平台，讓全球的企業與創作者發展生態圈，使一般用戶交易 NFT 更便利，NFT 音樂平台 OurSong、Royal 也正在茁壯，反映了去中心化技術，催生出多采多姿的創作者經濟時代。

而在資料的使用上，預期未來也將因 Web 3.0 而出現重大改變。紐約大學未來網路教授德萊赫斯特（Mat Dryhurst）表示，過去因為每個社群、網路平台政策的不同，形成資料的「walled garden」（高牆花園），使得用戶雖然是自身數據資料的擁有者，卻無法完全掌握它，無法隨心所欲的轉移。未來資料可以放在區塊鏈上，用戶將有機會真正擁有自己的資料，且可以帶這些資料至任何網站。

由此可見，現在人們生活中最常用的社群媒體、遊戲再到食衣住行，都能夠結合在 Web 3.0中；而對於企業來說，去中心化不僅可以降低中間溝通成本、簡化流程，讓業務更有效率、發揮更大的經濟效益，而區塊鏈建構高標準的加密安全技術，也讓資安縝密程度再升級。

不過也因為 Web 3.0 是新的系統，目前尚缺乏相關法規規範，有不少網路假訊息、犯罪，甚至洗錢等隱憂。未來將怎麼善用新世代網路的優勢，最大化的降低風險，會是一個重要的課題。

《新城勁爆頒獎禮》相隔兩年再度舉辦實體頒獎禮，候選名單包括MIRROR、馮允謙、林家謙等。新城電台將夥亞洲虛擬活動SaaS平台EventX，推出限量NFT（非同質化代幣）獎項電子紀念品，每位得獎歌手、樂隊及創作人均會獲得一個作為紀念，而樂迷亦可購買收藏。

產品分為兩款，包括以3999元購買NFT獎項電子紀念品和送2張《新城勁爆頒獎禮 2021》紅區現場門票，限量40套；以及，以300元購買NFT獎項電子紀念品連網上直播通行證，發售時間分兩輪，每次限量5000套。

NFT獎項紀念品將於12月22日下午12時起在新城及EventX平台公開發售。購買人士會在頒獎禮後14日內收到電郵，可自由選擇《新城勁爆頒獎禮》得獎者的NFT獎項紀念品一個。

EventX行政總裁及共同創辦人黃卓琛表示，每一張NFT紀念卡都擁有獨一無二的辨識碼，既可滿足粉絲的收藏欲，亦可推動新科技與音樂產業的結合，支持香港樂壇及音樂文化的發展。

世界疫情持續多時，外國許多博物館因訪客人數下降，門票收入大跌，導致資金緊絀，甚或面臨倒閉危機。近日，包括烏菲茲美術館在內四所意大利重要博物館攜手合作，推出限量的名畫藏品NFT（非同質化代幣），希望藉此籌謀生路，支持博物館的持續營運。

參與此名畫NFT化大計的四所意大利博物館，除了大名鼎鼎的烏菲茲美術館（Uffizi Gallery），還有皮洛塔宮博物館（Complesso Monumentale della Pilotta），以及米蘭的布雷拉畫廊（Pinacoteca di Brera）及昂布羅修圖書館（Biblioteca Ambrosiana）。它們簽署聯合協定，將銷售名畫NFT所得的利潤，一半歸於藏品保藏，另一半由各博物館與其技術夥伴、意大利科技公司Cinello平分。

計劃早前在倫敦Unit Gallery名為《永恆的藝術史》（Eternalizing Art History）的展覽上正式公布。展覽展出了出自達文西（Leonardo da Vinci）、拉菲爾（Raffaello Sanzio）、莫迪利亞尼（Amedeo Modigliani）等大師手筆的六幅數碼版名畫。畫廊以屏幕展出畫作，並在屏幕外圍加裝仿照原作製作的手造畫框。每幅畫作已經在以太坊（Ethereum）鑄造成NFT，每幅限量九個NFT，售價不一，由10萬歐羅（約88萬港元）至25萬歐羅（約220萬港元）不等。

數碼版名畫由意大利科技公司Cinello製作成DAWs數碼檔案（Digital Audio workstations），然後協助銷售。當買家購入該名畫的NFT，會同時收到實體及數碼部分。實體方面，會收到屏幕連畫框、載有該名畫檔案的硬碟，以及一張真品證書；數碼部分，則會收到該名畫的NFT，以及專屬的應用程式登入帳戶。Cinello的總監Serena Tabacchi表示，買家可以自由轉售名畫NFT，但每一次轉售，保留名畫版權的博物館都會收到版稅。

展覽開幕日，意大利博科尼大學教授Guido Guerzoni發言指，博物館將自身的名畫收藏鑄成NFT，除了突破疫情旅遊限制繼續推廣名作，更是為博物館籌謀嶄新的求生方式。「一年的疫症，讓歐洲博物館失去了70%訪客，以70至80%的收入。」他表示，意大利情況更差，單論公營博物館，就失去了85%訪客及90%收入。

鑄成NFT的名畫作品：

就如因疫情而流失數百萬海外訪客的烏菲茲美術館，難以單靠本土訪客支撐其營運，面對巨大財政壓力，必須想盡辦法，思索新策略籌集資金。去年爆紅的NFT技術，剛好成為了博物館的救命草。早在去年五月，烏菲茲美術館已經把米高安哲羅畫於1505年的文藝復興傑作《聖家族》（Doni Tondo）圓畫，鑄成NFT以14萬歐羅（約123萬港元）賣出。今次烏菲茲美術館再度與其他博物館一起推出新NFT，可見售賣數碼版名畫NFT利潤龐大，有助蒙受訪客流失的博物館藉此方法賺取資金維持運作。

倫敦Unit Gallery總監Joe Kennedy向傳媒透露，外界對博物館名畫NFT計劃反應熱烈，現階段已有五宗銷售，下星期亦應有十多宗交易；而此展覽只是計劃的開始，四所博物館很可能會繼續參與畫廊的未來兩個展覽，繼續推出新的名畫NFT。

為了維持營運，博物館推出名畫NFT或無可厚非，但這些舉動則引發藝術圈討論，真跡與數碼複製版的差異、古典傳統藝術與嶄新元宇宙的融合等議題。Joe Kennedy強調，數碼複製版無意與原作比較，「它們（複製版）是一種講故事的工具，確保那些標誌性作品在新一代藝術愛好者中流傳之餘，也只會增強親自觀賞原作時那種魔法般的體驗。」

NFT數據公司Nonfungible.com公布最新報告，去年非同質化代幣（NFT）交易金額高達176億美元，比2020年的8,200萬美元大增210倍，顯示這項數位資產在許多名人加持以及大企業的參與下，愈來愈受投資人青睞。

該報告亦提到投資人透過NFT獲得更好的利潤，2021年出售NFT共計賺進54億美元的獲利。

該份報告是由Nonfungible.com與巴黎銀行旗下研究公司 L’Atelier共同合作。NFT是採取區塊鏈技術的可交易數位資產，例如一件藝術品、電玩遊戲角色都可以成為NFT，藉由區塊鏈交易，使得該市場在去年大放異采，締造多項天價交易。

數位藝術家Beeple的作品在佳士得（Christie’s）線上拍賣平台賣出6,900萬美元，創下NFT單價紀錄。此外，像是無聊猿（Bored Ape Yacht Club）等熱門收藏品已吸引吉米法倫（Jimmy Fallon）、史努比狗狗（Snoop Dogg）等名人參與投資。

Nonfungible.com共同創辦人祖平格（Gauthier Zuppinger）表示，「我們在過去一年看見爆炸性的成長。」

Nonfungible.com報告的2021年NFT交易規模低於其他機構的數據。祖平格指出，這是因該機構自家計算法僅列入合法NFT交易，並未計入交易機器人（Bots）和洗售交易（Wash Trading），此為投資人同時買進與賣出一項資產，人為地推升市場活動。

該報告指出，2021年由人們持有的加密貨幣錢包中，超過250萬個持有或進行NFT交易，遠高於前年的89萬個。買家數量也由2020年的7.5萬暴增至230萬。

近來元宇宙、NFT盛行，尤其在名人的帶動下，掀起了一股在推特等社交平台上販售個人資料圖像（PFP NFT）的浪潮，更帶來無限商機。但就有網友發現，有些人的NFT根本不算插畫，幾乎是直接把LINE貼圖當成NFT在賣，忍不住在PTT的Gossiping板上問卦，直嘆「某些NFT吃相也太難看了吧？」

這位網友文中表示，「一開始，NFT本來是插畫或一些頭像，現在有些人是直接把LINE貼圖的那種照片直接當NFT在賣耶！」這個現象讓他不禁傻眼，「這吃相會不會太難看啊？真的會有人買這種東西= =？」貼文一出，就有人有感，「越來越醜，一堆看起來像小畫家亂畫的」、「有看過有人用一張全黑的圖出來賣。」

許多網友則是相當不以為然，「炒作的」、「沒人逼你買」、「有人買單，吃相再難看他都是賺」、「沒多久就泡沫化的東西」、「就看誰當最晚跑的，盤子都覺得不是自己」、「抓最後一個白癡，熱度退了屁都不是」、「完全看不懂在幹嘛。」

不過，也有網友表示，「這東西的重點就不在圖像本身，他要的就是討論度」、「看你是誰啊！有名的出就有用，沒人逼你買」、「有人買單就有價值」、「過一陣子就會調回來，真的」、「有錢賺，再難看都無所謂吧」、「NFT現在就是個吸金割草的東西，沒有國家擔保價值為前提，勸人入坑又不負責。就跟老鼠會沒兩樣。」

由Gamamobi遊戲平台研發的開放世界元宇宙手遊《MetaCity M》首波土地NFT預售推出後於全球銷售一空，預售成績亮眼，引發玩家們熱議不斷！日前限定發放的「櫻花之戀」房產外觀空投也於玩家間掀起一波討論熱潮，近期官方社群平台也搶先宣告，第二波土地NFT預售將於一個月內展開，屆時將開放全球6萬筆土地盲盒販售；今同步帶來建築系統的介紹，就讓我們一起感受《MetaCity M》的元宇宙魅力，一起開啟夢想中的元宇生活。

首波販售成績亮眼 「櫻花之戀」房產外觀空投掀起熱議

元宇宙手遊《MetaCity M》首波土地NFT銷售成績亮眼， 5,000筆土地甫開賣就湧進千人搶購完銷，許多尚未買到的玩家一直敲碗，期望官方能再推出更多土地；而土地盲盒開啟當日，玩家們還相約倒數開盒，緊張刺激驚喜連連，開盒後捷報不斷，有不少玩家獲得一級城市S級土地，晉升為城市大地主，紛紛於各大社群平台內炫耀分享；而日前官方也針對購買首波盲盒的玩家發放了限定3階房產外觀空投「櫻花之戀」，古典優雅的暖簾以及日本傳統屋瓦的房產外觀，許多用戶看到後直呼已經迫不急待想進入《MetaCity M》坐在塌塌米上喝著抹茶吃糰子了，官方表示未來還會推出更多不一樣的外觀房產，豐富整個《MetaCity M》的城鎮景觀。

第二波預售活動蓄勢待發  釋出全球各地6萬筆土地

日前《MetaCityM》於官方社群平台宣告第二波預售即將於一個月內推出，此次將再販售首顆星球「Titan」坐落於全球各地的其中6萬筆土地，消息推出後再度掀起社群討論熱潮，許多玩家紛紛表示：「這次總有機會買到一級城市S級土地了吧！」，而官方也親上火陣為玩家釋疑解答：「《MetaCityM》並不是純炒作概念的地方，而是要打造一款真正的元宇宙遊戲」，相信第二波的土地販售可以讓《MetaCityM》獲得全球更多玩家的關注與期待。

獨一無二的極限量鎮長券 打造專屬於自己的風格城填

另外官方也搶先透露此波販售還包含3張鎮長券，此為遊戲中極限量的高價特殊道具，擁有鎮長券的玩家可獲得專屬特權，能訂製全鎮公眾設施的建築風格外觀或植被景觀等，不管是想打造出充滿藝術氣息的巴塞隆納古典風，還是濃厚科幻色彩的賽博龐克前衛風，讓玩家可以為自己的城鎮設計獨特的主題外觀。

建築系統資訊大公開 在家看海聽浪不是幻想

《MetaCityM》做為首款全元宇宙內容的遊戲，許多玩家對於遊戲系統有著高度的興趣，而官方也陸續於社群平台釋出相關內容，今推出建築系統的資訊，帶大家一窺《MetaCityM》的豐富內容；遊戲內建築將分為平房、公寓、大廈、摩天大樓等，每種建築都有5個階級可以升等，等級越高價值越高，入住越高等級的建築對於採集、建造能力也有加乘的效果，並室內的空間也會隨之增加，官方特別透露，室內空間將劃分為1：1的一般室內區及露台區，上百種的家具及裝潢可隨心佈置，想要什麼風格由自己決定，而窗戶將是帶景窗戶，換窗即換景，露台區看出去的風景也可以隨意變換，實現在家就可以看海聽浪，或是眺望遠山的風景。

　　垂直化NFT 交易市场将兴起，侵蚀Opensea市场份额游戏NFT交易市场有望成为首批成功的垂直化平台目前游戏NFT交易市场生态已有雏形游戏NFT交易市场未来将占据更重要的生态位

过去一年的NFT市场是疯狂的。似乎从某一刻开始，耳熟能详的明星纷纷购入NFT，将推特等社交媒体头像换成这些卡通动物图片，加上牛市的炒作和财富效应大多数人也是从这时候开始了解NFT并参与其中。许多公司也将NFT作为营销手段之一，比如阿迪达斯、李宁、麦当劳、路易威登等。

NFT已经成为了一个文化现象。人们购买NFT （特别是头像PFP NFT），加入到某个跟自己个性适配的社区中，通过线上和线下的聚会，与志趣相投的人们连接起来。NFT变成一个社区的钥匙，填补了人们心理所需的归属感。在明星和财富效应的刺激下，它逐渐具有奢侈品和投资品的特征。

数字可以说明一切：根据Nonfungible.com的数据，2021年NFT的交易规模为170亿美元。而这个数字在2020年仅为8200万美元，增长超过200倍。2021年持有或者交易过NFT的地址超过250万个，而这数字20年仅为8.9万个。而这其中，绝大部分的交易都发生在通用的NFT交易市场Opensea，它一度占有超过98%的市场份额。靠着2.5%的交易手续费，其最高单月收入超过3.5亿美元。

然而，随着NFT用户数量暴增，对NFT也将产生不同的需求，并催生更多类型和功能的NFT进一步发展。在细分市场的市值扩大的前提下，通用NFT交易市场会逐渐被垂直化市场代替。这并不是新鲜事，我们在web2的世界中已经看到了类似的事情发生，比如eBay的市场份额被几个拥有核心品类的垂直化市场瓜分。

接下来一个周期，是Opensea代表的General NFT Marketplace的分拆时刻。我们将看到更多的垂直化交易市场开始抢夺Opensea的份额。笔者认为，得益于真实的效用，游戏NFT交易市场有望成为最早一批成功的垂直化平台。

现在的区块链生态就如同上世纪90年代的互联网生态。当eBay在1998年上市时，它的GMV仅有1.05亿美元，但它已经拥有全球电子商务网站中最多的用户数。在美国，当时仅有不到一半的成年人使用过互联网，使用电商平台的人更少，很难想象某个平台仅靠销售某个品类就能存活，但到2013年，eBay的GMV已经达到830亿美元，几乎所有人都学会了使用在线商店购物。

eBay仍然是包含万物的在线商店，一个能够购买服装、书籍、电子产品、家具、房地产、酒店甚至各种稀奇古怪的物品的地方。尽管它曾经占据行业的主导地位，但过去几年，它的GMV增速已经大幅度放缓。其中最重要的原因是，越来越多的垂直化平台慢慢侵蚀eBay的市场份额，颠覆原本eBay占优势的领域。

Justine 和 Olivia Moore 在2018年描述了eBay的分拆趋势。曾经消费者们为了满足他们所有的需求而集中在eBay平台上交易，之后又逐渐迁移到更专业的垂直化平台。在这些垂直市场中，Etsy、1stdibs、 Airbnb、 Chegg 和 Zillow 市值合计超过1300亿美元，是 eBay 目前300亿美元估值的数倍。从这里可以看出什么？在电子商务发展初期，用户量并不大，eBay已经能够很好地满足这部分的需求。随着大量新用户涌入，对于特定品类的需求扩大，垂直化市场能够承载这部分用户，进而创造更大的蛋糕。

跟eBay很像，Opensea在NFT领域也是一个占据绝对优势地位的通用型交易市场。它建立于上一轮牛市，并在这一轮成为市场的龙头，曾占据98%的市场份额。如果回顾历史可以看到垂直化平台超越eBay用了近十年的时间，但Web3内部的商业变革速度更快，我们有望看到对于Crypto市场中像Opensea这类NFT General Marketplace的分拆将会更快地发生，原因如下：

1.Opensea非独家内容提供方、商品推荐机制较落后

首先，所有在Opensea上挂单的NFT资产并非该平台独家内容。简单来说，由于所有NFT资产均在链上，并不存在Opensea独占而其它平台不能提供的NFT资产。其它平台仅需读取链上合约就能显示所有NFT系列。

另外，Opensea并没有完善的发现和推荐NFT的机制。目前往往采取“事后推荐”的形式，比如展示交易排行榜和最近火爆的项目。创作者很难依赖Opensea的推荐去增加自己的销量，而用户也无法从推荐机制获知有趣的适合自己的项目，只能得到什么项目火爆的信息。背后的原因是：纯投资的金融产品很难做出推荐判断，仅内容性强的游戏和音乐NFT更适合推荐机制。

2.Web3世界内用户迁移的摩擦更小

由于所有资产都在链上，交易平台很容易读取链上数据并上架NFT系列。对NFT来说，流动性的核心来源于卖方的挂单操作，因为非常多的用户通过聚合平台（如Gem）搜索低价NFT。也就是说，要抢夺Opensea的流动性，核心在于激励卖方挂单。目前，卖家迁移到其它交易平台的成本在于开户以及授权NFT的gas fee，相比web2平台需要填写大量信息、进行资质审核甚至需要缴纳保证金等一系列繁琐操作来说，web3的迁移摩擦已经非常小了。对于买家来说，连接钱包就能在不同的平台上买买买。

3.Opensea流动性壁垒并非不可逾越

Opensea缺乏用户激励措施，导致前期建立的流动性商业壁垒正逐渐丧失。今年初，涌现了OpenDAO，LooksRare 等项目对Opensea发起吸血鬼攻击，使用平台代币奖励Opensea的忠实用户。LooksRare的交易额一度超越Opensea。新兴的NFT交易市场X2Y2正在以快速的功能迭代、体验更佳的UI/UX和极低的交易费率（X2Y2： 0.5%，Opensea： 2.5%）抢占Opensea的市场份额。为了避免刷量交易的误导（按交易额算，Opensea市场份额已不足20%），我们从活跃人数占比也能看到Opensea的份额有下滑的趋势。

另外，与Defi领域不同，同一个NFT可以同时在多处交易市场上架，意味着NFT的流动性更容易转移和分散。专业的交易者往往同时在多个交易市场上架NFT。

4.Opensea管理不善，品牌价值未拉开明显差距

Opensea管理不善的问题被用户诟病已久。其安全性，也不断遭受质疑，平台信誉不断被发生的盗窃、欺诈和合约bug等恶性事件所损害。Opensea存在着大量虚假和仿冒的NFT系列，平台受理投诉时间很长，开发者和用户的权益都得不到保障。今年五月，其主页错误地推荐了一个仿冒PXN的NFT系列，下架前交易量已经高达3600ETH。Opensea的合约还曾有bug，使得多枚无聊猿NFT因此被低价售出，给收藏者带来损失。Opensea在安全性和信誉上，并没有领先竞品太多，尚未构筑起品牌护城河。

NFT交易市场垂直化生态

长期观察NFT交易市场赛道，也看到了诸如像Rarible， LooksRare， X2Y2的与Opensea定位较为类似的直接竞争对手（其中一些也有不错的交易量），但我们认为未来能够做出更大蛋糕、超越Opensea的并不一定或者大概率不是Opensea直接竞争对手，而是一揽子专注于某个细分领域的垂直化NFT交易平台。

NFT并非仅有JPEG。从格式上看，NFT分成JPEG、MP3、MP4、SVG、iframe、数组、矩阵等。从类别上看，NFT分成收藏品类（PFP）、纯艺术类、虚拟世界类、游戏类、音乐类、体育类、权益类和金融类等。

Tasha Kim总结NFT交易市场垂直化如下。在主要的几个品类中，我们已经能看到垂直化生态已经初步建立，比如游戏类（Fractal， Lootex， DMarket），音乐类（Catalog， Glass， Roya），艺术类（SuperRare ， Sloika， Foundation）等。有部分平台已经取得了不错的成就，而新兴的平台也获得了大量的融资。

那么，用户迁移到垂直化平台而非留在通用平台的动机是什么？我们再次回头看看传统Web2平台的垂直化演变路径下eBay最终落后于垂直市场的原因：

认证服务：对于某些产品，人们有强烈的认证需求，降低自己买到假货的风险。而在eBay上架的商品不确保正品。质量控制：eBay不对平台的商品进行质量控制，导致大量的次品和垃圾充斥着平台，难以分辨好坏。价格指导：eBay不对同种商品进行归类，并给出最低价格参考，用户在几万个返回的结果内难以发现合理的价格。社区缺失：eBay缺乏一种亲密的社区感，难以激励用户重复购买并积极参与双方市场。

垂直化市场要想争夺Opensea的市场份额，也要提供通用NFT市场无法提供的东西，比如：

审核制提高内容质量：针对细分领域，需要适当提高准入门槛，为用户筛选优质的项目，减少用户损失。细分领域的针对性设计：平台可以针对特定品类优化UI/UX，比如艺术类可提供3D沉浸式画廊，比如音乐类则引入播放器的设定等。NFT定价服务：对于某些NFT，如权益类、金融类和游戏类，具有生息能力，可以使用DCF模型为其定价。建立社区：针对细分领域的NFT更有可能建立起凝聚力较强的社区，比如游戏类交易市场引导玩家们交流游戏心得，甚至促成不同游戏间的资产互换。

游戏NFT交易市场的兴起

那么在NFT垂直化平台赛道即将爆发的前夜，什么类型的平台可能是第一个跑出来的胜者呢？游戏NFT交易市场是最具潜力的种子选手。

游戏NFT一直是收藏品外交易额第二大的NFT品类。随着NFT熊市的到来，炒作价值大于实际效用的收藏品类NFT交易数据可能会持续下降。NFT将朝着更看重内在价值的方向演进。根据Nonfungible.com的数据，2021年游戏NFT交易额达到$51.7亿，加上可以归属到游戏大类的虚拟世界类NFT $5.1亿，总交易额可达56.8亿。按5%的版税计算，游戏NFT产生的利润有$2.84亿。据Nansen 预估，到2023年，游戏行业总利润约$2000亿，而区块链游戏行业利润可达$50亿，约占可寻址市场的2.5%。

游戏NFT是NFT最明显的用例。游戏NFT并非什么新鲜事。早在2017年CryptoKitties就是第一批部署在Ethereum上的游戏之一。虽然现在PFP NFT占据主要份额，但在面临炒作的质疑时，游戏NFT总能以实际效用挺身而出。

对于收藏品或者艺术品NFT来说，其背后支撑的故事和收藏赋予了其价值。但游戏NFT除了满足前两种外，还额外提供了可以性价值，用户能真正的参与进去，沉浸其中。可用性是一个可持续发展的方向，扩大了NFT的可寻址市场。

蓝筹PFP NFT也在走进游戏化的叙事中，为其提供更多价值支撑。BAYC系列推出了游戏品牌Otherside，未来BAYC持有者可以在游戏内使用NFT化身。另外，诸如Cool Cat， Doodle， Pudgy Penguins， Azuki 等系列都有推出游戏的计划。

虽然大型的游戏开放商更有可能建立游戏内的NFT交易市场，用户也更有可能宁愿呆在游戏中交易，而不是跳转到别的平台中买卖。但是，一个开放的平台也能给游戏带来诸多优势：

游戏社区：平台能提供一个比单个游戏更庞大的社区，在上面可以看到游戏玩家对游戏的鉴赏和评价，社区的排行榜和成就系统让平台成为一个比单游戏内更加沉浸的地方。交叉销售机会：基于平台的数据推荐，也能够促进游戏和游戏资产的的交叉销售。当不同的游戏资产汇聚在一个平台，加上NFT的互操作性，可以实现不同游戏的资产互换以及资产的跨游戏迁移。资产定价和比较：由于短期内驱动用户游玩链游的动力来源为Yield，开放型平台可以利用游戏资产丰富的属性，并参考其它生息资产的价格给出价格建议，方便用户比较。针对性改善：官方市场往往有诸多劣势，如限制货币种类、限价、费率高、不开放聚合交易和批量交易等。开放的平台可以做出针对性的改善。

即便是web2较为封闭的生态，围绕CS：GO建立的第三方交易平台就有数十个，比如CSGORoll， Skinchshier， CSmoney， SkinMonkey， DMarket等。在web3世界，由于一个交易市场可以涵盖多个（理论上无限）游戏的NFT资产，游戏NFT交易市场的GMV将颇为可观。

游戏NFT交易市场生态案例

Eden Games：通用NFT交易市场内设游戏板块

Maigic Eden是类似Opensea的通用NFT交易平台，专注于Solana 公链生态。而Eden Games是Magic Eden专为游戏开发者、游戏玩家推出的一站式平台。

Eden Games暂时包含以下功能：

专门的游戏列表：每个游戏介绍页都包含游戏预告片，内容展示页显示游戏的社交内容和描述，以及该游戏包含的NFT。内容中心：游戏内容推荐机制，帮助玩家快速找到自己所需的内容。比赛频道：定期举办游戏锦标赛，邀请社区成员参与，并提供奖励。

平台为开发者提供：NFT咨询、定制化铸造、推广营销、用户安全等支援服务。

想法：Magic Eden本身是Solana链上的占主导地位的NFT交易市场（在Solana的交易额比Opensea高），平台每天有150万活跃访问者，每月有1000万活跃访问者。Eden Games正准备充分利用Magic Eden自带的巨大流量，成为游戏和游戏NFT的发现层和分发平台。巨头亲自下场做游戏NFT交易市场有天然的流量和流动性优势。

Fractal：垂直化游戏NFT交易市场

这个平台是由 Twitch 的联合创始人 Justin Khan 建立的，专注于区块链游戏和游戏NFT。它旨在为NFT游戏打造一个更加安全的交易市场，并为其提供推广和分发服务。

Fractal的价值来源于：

高质量的游戏NFT Launchpad：Fractal采取严格的审核制，目前只接受了5%的申请者，管线中有超过20个项目在等候。Fractal提供具有游戏特性的NFT-fi相关服务，如借贷、质押、碎片化等。Fractal将作为最好的游戏的管理和发现层，赋予游戏开发者接触消费者的权力。

想法：Fractal本身不研发游戏，且背后不背靠已经成型的NFT巨头（如Magic Eden）。纵观web2成功的游戏平台，如Steam、Epic甚至TapTap，都有母公司自研游戏捆绑带来的种子用户。Fractal希望作为游戏的管理和发现层的定位需要克服更多的阻力。

DMarket：融合Web2&3游戏资产的平台

DMarket 旨在为游戏开发者、玩家、主播、电子竞技俱乐部打造价值数十亿美元的数字资产交易平台。与众不同的是，DMarket使用区块链技术接入了web2游戏（如CS：GO和Dota2）和以及web3游戏（如decentraland）中皮肤等可交易游戏资产（不止NFT）。

想法：在传统游戏中，最赚钱的游戏往往是拥有“皮肤经济”的大DAU免费游戏，市值每年有数十亿的数字资产在二级市场流通。事实上，早在2016年以前，就出现了用比特币交易游戏资产的平台如OPSkins，这类第三方平台使用Steam的API接入其它支付系统，并绕过Steam设定的诸多限制（如每把武器不能超过1800美元）。这类平台包含大量传统玩家，是转化web2玩家到web3的重要入口。

展望未来

不破不立。Axie Infinity 在去年8.6达到利润最高峰之后（当日收入$17.5M），到现在日收入已经不足$10K。区块链游戏的叙事正在发生转变，play-to-earn的模式也在遭受质疑，并随着Axie Infinity的“失败”甚至逐渐变成行业“共识”。

但我们也要看到好的一面：Axie Infinity总利润高达13亿美元，其代币AXS FDV最高达430亿美元。市场下行后，现在也有30亿美元。若没有加密货币经济，采用Web2开发模式的Axie Infinity永远也不可能取得它今日的成就。

尽管近两年NFT行业大爆发，我们仍在行业的早期阶段。根据Hootie Rashidifard的研究，2021年6月的数据显示，仅有13% 的美国曾购买加密货币，这个数据在全球仅3%。排名第一的Axie Infinity目前的DAU大约300K，去除多钱包的账户后这个数字只会更少。而Web2 DAU最高的游戏Roblox数据高达8.6M。这说明区块链仍然有很大的空间。

NFT是元宇宙、区块链游戏的底层元素，NFT交易市场则是数字资产经济系统的基石。专注于游戏的NFT交易市场有望成为未来首批成功的垂直化平台。但除了基本的交易功能，我们能看到游戏NFT交易市场更期望成为游戏生态中的发现层。Web3的游戏如何获取用户一直是大家热议的问题。

Web2游戏获客方式和利润计算很明确：广告投放 → 获取用户 → 用户留存 → 比较LTV和CAC计算ROI。然而，Web3游戏在广告买量侧遭到监管合规的挤压，在用户获取侧转化率低，利润侧难以预估LTV 等方面遭遇重重挑战。用目前web2的推广方式去推web3的游戏将遭遇天价的CAC，难以收回成本（除非free-to-play，并将区块链内置在底层不被用户发现）。目前web3的主流推广方式和利润来源是：社区种子用户积累 → 空投扩散 → Crypto圈内流量推广 → INO/IDO 融资 → NFT二级交易费+代币价值（LTV）。

这种web3推广方式依赖社区裂变，对于项目创始团队要求颇高，没法快速复用到其它项目。夸张点说，这具有CX属性。难以复用的生产和推广流程，也不符合游戏工业大量立项、快速迭代、测试、调优或淘汰的生产流程，加上主要靠二级市场交易费这种不确定的商业模式，最终导致CAC和LTV难以预估。

链游商业模式尚未跑通，正说明了市场格局远远没有定型，留给创业者的机会还很多。与web2的平台收取广告分成、游戏抽成等商业模式不同，游戏NFT平台可以仅依靠一二级NFT交易（或者专注二级交易）维持平台运行，大大减少游戏开发者的负担。随着区块链游戏的大规模采用，未来游戏NFT交易市场在其中能够占据更丰富的生态位，承担用户获取、用户发现、用户留存、游戏间交叉推广和用户迁移等功能，进而引领行业发展。

央行臉書發文說金融史上1637年2月3日鬱金香狂熱破滅！瘋狂時，一顆球莖可抵一棟豪宅，泡沫破滅，一夕間打回原形，只值一顆洋蔥，因此推論比特幣與非同質化代幣（NFT）可能將成泡沫[1]。央行小編過年期間還要發文辛苦了！不過我想說的是：「別太小看這些『偽金融科技』的唬人把戲了！」雖然加密貨幣與NFT是一場規模空前的去中心化龐氏騙局，但是我認為這次不一定泡沫破滅，如果網路媒體持續散布假新聞的話。

講起2021年全球最熱門的新聞，要算是加密貨幣與非同質化代幣（NFT）了！每天都有驚人的新聞爆出，媒體們也眼明手快，抓住這個機會炒作新聞，一個寫的比一個勁爆：NFT市值飆至409億美元，直逼傳統藝術品、英國佳士得拍賣以6900萬美元售出一項數位藝術品，讓NFT從低調的角落躍上主流版面，報導內容如大眾對經由區塊鏈技術認證的虛擬物品胃口有多大，藉此凸顯人們對NFT的興趣激增。

問題是這些文章的背後，我看到的是網路媒體在對區塊鏈與加密貨幣一知半解的情況下「拼湊」出這些文章，以下是我從許多網路媒體文章裡截錄的文字，大家看看是不是很眼熟？我們把這六個當作「是非題」，你覺得這六題是對還是錯？

1.NFT是使用區塊鏈技術發行的智能合約，由於使用區塊鏈技術，因此可以確保NFT是去中心化、不可竄改、可以信任的。

2.記錄在區塊鏈上的交易歷史，幾乎無法竄改，資料公開透明，所以基於其上發展出的擁有證明牢不可破，人人可自行查閱，公信力大增。

3. NFT其實就像一組數位身分證，過去數位資產很難分辨真偽，也難以證明所有權，NFT透過獨一無二的身分證帶來識別擁有權的功能。

4.NFT利用區塊鏈技術產生一組「編號」，讓作品無法被複製和造假，不論是一首歌、一張圖片，只要發行獨一無二的編號，它就是世界唯一、不可替換的。

5.由於採用了區塊鏈的加密技術，經由鑄造（Mint）後的智能合約使交易歷史、買賣權所屬人無法偽造，並可以追溯到最初「正本」的擁有者是誰。

6.NFT去中心化的特性也讓它不受第三方機構介入，方便直接透過現有社群聲量變現，不讓平台抽成。

在不了解區塊鏈技術的情況下，很難確定對嗎？以上六個是非題的答案都是「錯」，這裡可以看出整個網路媒體已經成為加密貨幣與NFT炒手的假新聞散佈管道，唯一的解決辦法只能是經由教育的方式，讓大家真正了解區塊鏈、加密貨幣與NFT的技術原理，問題是這些東西難度有點高，誰想要坐下來聽三小時這麼枯燥乏味的課程呢？

在有限的篇幅下，我試著用最簡單的方法說明什麼是NFT，以及為什麼上面六個是非題的答案都是「錯」？嚴格來講是部分錯而不是完全錯，但是錯的恰好是最重要的部分，依照是非題的答題規則，只要最重要的部分錯答案就是「錯」。

什麼是乙太坊智能合約(Smart contract)？

比特幣是使用「區塊鏈（Blockchain）」建立的「加密貨幣（Cryptocurrency）」，它的原理有些複雜，有興趣的朋友可以參考我之前發表的文章：

區塊就是存摺，區塊鏈就是存摺鏈（很多本存摺），因此區塊鏈只是存儲資料的「資料結構（Data structure）」而已，既然是儲存資料，為什麼只能儲存「交易記錄」，不能儲存「任何資料」呢？因此乙太坊（Ethereum）創辦人Vitalik Buterin創造了乙太坊區塊鏈，只要支付手續費，就可以請乙太坊礦工記錄任何資料，一段文字、一張圖片、一個合約、一段程式都可以，我們稱為「智能合約（Smart contract）」。

舉例來說，我想要發行一種「知識幣」，但是目前知識幣大家沒聽過，不值錢，因此我號召不了知識幣礦工替我記帳，那該怎麼辦呢？沒關係，只要支付手續費，就可以請乙太坊礦工替我記帳，Alice把「知識幣」匯給Bob，這筆交易記錄在乙太幣礦工電腦的「乙太幣帳本」裡，最重要的是必須支付乙太幣做為礦工獎勵金，因此我必須花錢去買乙太幣，如此一來就可以增加乙太幣的流通，讓乙太幣成為大家共同流通使用的加密貨幣，乙太坊的創辦人很聰明吧！

比特幣帳本（區塊鏈）只能記錄比特幣的交易稱為「區塊鏈1.0（Blockchain 1.0）」；乙太幣帳本（區塊鏈）可以記錄任何幣的交易，甚至可以記錄任何資料或可以執行的程式碼稱為「區塊鏈2.0（Blockchain 2.0）」。

什麼是乙太坊開發者意見（ERC）？

由於每個人寫的加密貨幣程式都不相同，知識幣如何儲存在乙太幣帳本裡呢？因此乙太坊區塊鏈有特別的資料結構和標準規格必須遵守稱為「乙太坊開發者意見（ERC：Ethereum Request for Comments）」，其中使用最廣的是ERC-20和ERC-721標準：

ERC-20標準屬於「同質化代幣（FT：Fungible Token）」，意思是發行的每一枚貨幣都是「本質相同」，可以替換的，就像我們使用的鈔票一樣，你手上的100元和我手上的100元雖然不是同一張紙，但是它們是等值的可以替換，就算我們交換了也沒差。一般的加密貨幣都是可以替換的，如果一個東西是可替換的，代表世界上存在跟它完全一樣的東西，例如：我的一枚乙太幣和你的一枚乙太幣是一樣的東西，對於貨幣，可替換其實是一個必要條件，不然怎麼流通呢？

ERC-721標準屬於「非同質化代幣（NFT：Non Fungible Token）」，意思是發行的每一枚貨幣都是「本質不同」獨一無二的，如果一個東西在世界上是獨一無二的，那它就是不可替換的，例如：推特執行長杜錫的首條推文、畢卡索的畫、馬斯克的照片。因此我們可以將杜錫的首條推文變成一段程式碼寫入智能合約，發行一枚非同質化代幣，由於乙太坊區塊鏈不可篡改，因此可以確保「這枚代幣」是獨一無二的，再把這個代幣的所有權拍賣給出價最高的人。

如果使用ERC-20智能合約發行的話就變成一般的加密貨幣，通常發行數量較多方便流通；如果使用ERC-721智能合約發行的話，就變成非同質化代幣，通常發行數量少，而且每一枚都不同，不是用來流通的，而是用來拍賣的，所以愈少愈有價值，想想這個非同質化代幣代表了杜錫的首條推文、畢卡索的畫，甚至我們可以說服特斯拉執行長馬斯克拍張照片發行一個「馬斯克的非同質化代幣」，想想這個代幣代表了馬斯克（的照片），很值錢不是？

買了「非同質化代幣」　實際上拿到了什麼？

2006年3月21日，杜錫在鍵盤打下：「剛剛設定好我的推特（just setting up my twitter）」，這樣平凡無奇的話，發出後成了史上第一條推文。

如果買了杜錫首條推文的「非同質化代幣（NFT）」，我實際上拿到了什麼？答案是：什麼也沒有，你只是買下了乙太坊認證的一枚NFT，代表你擁有上面這條貼文的「虛擬所有權」而已，任何人進入推特還是可以看到杜錫的首條推文，除非他把這條推文下架，因此買下這個NFT其實你什麼也沒拿到，等於只是捐款給杜錫而已。

更有趣的是，號稱去中心化無所不能的區塊鏈技術，並不能確定這枚代表杜錫首條推文的NFT真的是杜錫發行的，因為區塊鏈的驗證技術大部分是匿名的，而且大部分的驗證只是確認使用者「真的有上傳資料」而且「不可否認有上傳資料」，並不代表內容正確可以信任，只是因為這個過程被稱為「驗證（Verification）」，因此被炒作成區塊鏈的資料「被驗證過可以信任」，這種誤解來自於大家對「加密技術（Cryptography）」的不了解，也在於炒作者刻意誤導別有用心。

我們用一個示意圖來說明，數位畫家Alice畫了一張電腦畫作，並且用這張畫作到乙太坊區塊鏈平台發行一枚「非同質化代幣（NFT）」，在數位資產交易平台上拍賣，經過買家競標，最後由Bob以100枚乙太幣得標，接著Alice把這枚NFT匯給Bob，而Bob把100枚乙太幣匯給數位資產交易平台，其中10枚乙太幣是手續費，剩下的90枚乙太幣再匯給Alice，所有資料都記錄在乙太坊礦工的電腦裡，由於乙太坊區塊鏈不可篡改，是不是就可以確保這枚代幣是真的代表這張電腦畫作？這個問題我們待會再來討論，整個行為和一般的藝術品拍賣大同小異，唯一的差別是必須發行一枚NFT。

非同質化代幣(NFT)對藝術創作者的意義

一般的藝術品拍賣，買家可以拿到一張實體的畫作，任何其他人畫的都是贗品，而且真假可以經由科學分析技術判斷；但是數位畫家創作的是數位畫作，其實就是個電腦檔案，任何人只要複製這個檔案，拿到的和原本的畫作完全一樣，因此不會有買家想要購買這種任何人都可以任意複製的東西，這樣就很難保障數位畫家的權益。

經由發行「非同質化代幣（NFT）」可以協助數位畫家創造一枚「唯一的」代幣，代表這幅畫作的虛擬所有權，再拍賣這個代幣取得報酬，而且NFT是經由區塊鏈的智能合約程式發行，因此可以設定條件，保障畫家的權益，例如：未來這枚NFT再拍賣轉手時，可以再分潤給畫家，等於未來每次拍賣畫家都可以取得部分報酬，改善了目前一般的藝術品拍賣，畫家只能拿到第一次拍賣報酬的缺點。

問題是一般的藝術品拍賣，買家可以拿到一張實體的畫作，但是NFT拍賣，買家拿到的只是擁有一個數位畫作的虛擬所有權而已，而且智能合約也無法將這枚NFT與數位資產之間建立實質的關聯，區塊鏈技術甚至都不能確定這枚NFT到底是不是真的由這個數位資產的作者發行的，所以買下這枚NFT等於只是捐款給畫家，這個其實是當初發明NFT的目的之一。如果只是捐款而已，為什麼有人會買呢？因為只要你相信幾年以後可以再用更高的價錢拍賣給別人，你就會買不是？

我們來看看上面六個是非題錯在哪裡？

1.NFT是使用區塊鏈技術發行的智能合約，由於使用區塊鏈技術，因此可以確保NFT是去中心化、不可竄改、可以信任的。

區塊鏈不代表去中心化、不可竄改、可以信任，事實上只有「公有鏈」與「真聯盟鏈」可以確保資料去中心化、不可竄改，「假聯盟鏈」與「私有鏈」都是沒用的東西。而且資料不可竄改不代表可以信任，換句話說，使用公有鏈發行的智能合約只能確定去中心化、不可竄改，但是智能合約裡的內容不可竄改不代表可以信任。我也可以拿前面Alice的電腦畫作發行一個NFT來拍賣，買家無法從NFT裡確認到底是真是假，就算買了這枚NFT也不代表擁有這幅畫，那你到底買的是什麼？

為什麼區塊鏈不等於去中心化、不可篡改、可以信任，可以參考我之前發表的文章：

https://www.storm.mg/lifestyle/2870772?mode=whole

2.記錄在區塊鏈上的交易歷史，幾乎無法竄改，資料公開透明，所以基於其上發展出的擁有證明牢不可破，人人可自行查閱，公信力大增。

公有鏈上的交易歷史幾乎無法竄改資料公開透明是沒錯，但是這些「資料」，也就是所謂的「智能合約」大部分是匿名的，怎麼叫「公開透明」？就算是使用實名，前面介紹過智能合約裡的內容不可竄改，不代表可以信任，何來的「公信力大增」？

3. NFT其實就像一組數位身分證，過去數位資產很難分辨真偽，也難以證明所有權，NFT透過獨一無二的身分證帶來識別擁有權的功能。

這枚非同質化代幣（NFT）「獨一無二的」沒錯，但是前面介紹過，區塊鏈技術甚至都不能確定這枚NFT到底是不是真的，由這個數位資產的作者或擁有者發行的，如何能用來識別擁有權？

4.NFT利用區塊鏈技術產生一組「編號」，讓作品無法被複製和造假，不論是一首歌、一張圖片，只要發行獨一無二的編號，它就是世界唯一、不可替換的。

NFT利用區塊鏈技術產生一組獨一無二的編號沒錯，但是只能確定這枚NFT無法被複製和造假，而無法確定「作品」無法被複製和造假，而且區塊鏈技術甚至都不能確定這枚NFT到底是不是真的由這個數位資產的作者或擁有者發行的，買這枚NFT和這一首歌、一張圖片有什麼關係？

5.由於採用了區塊鏈的加密技術，經由鑄造（Mint）後的智能合約使交易歷史、買賣權所屬人無法偽造，並可以追溯到最初「正本」的擁有者是誰。

採用了區塊鏈的加密技術鑄造後的智能合約無法偽造沒錯，但是只能追溯到這枚NFT是不是最初發行的「正本」，由於NFT大部分都是暱名發行，所以也不知道這枚NFT的擁有者「是誰」，只能確定這枚NFT的擁有者「存在」。但是區塊鏈技術甚至都不能確定這枚NFT到底是不是真的由這個數位資產的作者或擁有者發行的，所以即使追溯到這枚NFT是「正本」，和數位資產有什麼關係？

6.NFT去中心化的特性也讓它不受第三方機構介入，方便直接透過現有社群聲量變現，不讓中心化的平台抽成。

NFT去中心化的特性讓它不受第三方機構介入沒錯，問題只有這枚NFT「本身」不受第三方機構介入，但是其他重要的事都需要第三方機構中心化的平台來進行，這一題是最重要的，也是大家常常弄錯的，要好好來說明一下。

非同質化代幣（NFT）去中心化只是個用來炒幣圈錢的幌子而已！

事實上，在乙太坊或其他公有鏈上發行智能合約，建立一枚「非同質化代幣（NFT）」，只能確定發行者「真的有」而且「不可否認有」發行這枚NFT，同時「這枚NFT」是獨一無二的不可竄改，同時「這枚NFT」可以經由公有鏈的運作機制轉移給不同的買家，所有的交易記錄去中心化儲存在礦工的電腦裡，區塊鏈技術能做到的就是這些了！

其他的事情，包括：證明數位資產的真偽、證明數位資產的所有權、讓作品無法被複製和造假、追溯到最初正本的擁有者等工作，都和NFT沒有關係，都必須第三方機構介入，通常就是由拍賣這些NFT的數位資產交易平台處理，意思是過去傳統拍賣遇到的問題，使用NFT其實並沒有解決，因此「NFT去中心化」只是個愰子，用來炒幣圈錢而已！實際上最重要的事情還是經由「中心化」的第三方機構來進行，和傳統拍賣一樣，所以我說這根本是「偽金融科技」。

買下NFT既然什麼都拿不到為什麼有人出價6900萬美元？

買下Instagram圖片數位拼貼作品NFT的人，只是砸下大量「當年不值錢」的加密貨幣炒作NFT，再轉換成「現在貴森森」的美元計價，經由社群媒體炒作擴大聲勢而已，如此一來，再次炒高加密貨幣，另外在交易所把手上的其他乙太幣或比特幣倒掉一些，不是又大賺一票了？想了解他們在玩什麼把戲可以參考我之前發表的文章：

比百年鑽石行銷騙局更精彩的把戲：非同質化代幣（NFT）！？

舊龐氏騙局是一個人騙一群人　新龐氏騙局是一群人唬所有人

一百年前的那場舊龐氏騙局是由美國義大利移民龐茲（Ponzi）在1919年開始策劃，成立空殼公司騙投資人向這個子虛烏有的企業投資，然後把新投資者的錢作為快速盈利，付給最初投資的人，等於是上線拉下線，以誘使更多的人上當，那是中心化的「一個人騙一群人」，最後以失敗告終。

而如今的這場新龐氏騙局「加密貨幣」，號稱是「去中心化」的，使用所謂的區塊鏈技術，利用電腦演算法，把帳本分散儲存在全球許多礦工的電腦裡，包裝成創新的金融科技，再經由社群炒作擴大聲勢，拉高價格，再倒給新投資者割韭菜，等於是上線拉下線，這個和一百年前的那場舊龐氏騙局最大的差別就是去中心化的「一群人唬所有人」而已！

金融史上的鬱金香狂熱破滅，但是加密貨幣可不一定！

這種去中心化的龐氏騙局之所以會成功，就是因為它用一堆區塊鏈專有名詞，包裝成「金融科技」唬弄大家，讓許多人拿現金去抬轎，也讓很多生意可以成功炒作行銷，1637年鬱金香狂熱時，可沒有這種「科技」，大家不願意好好坐下來了解枯燥乏味的區塊鏈技術原理，只要媒體持續替他們散布假新聞，即使金融史上的鬱金香狂熱破滅，加密貨幣仍然很有可能繼續熱下去！

蔡：鄒sir，NFT現在熱爆，但我發現不少人的認識只停留在「那個馬騮頭……」

鄒：那很正常，因為大部分人接觸NFT的起步點都是這個全球市值最大的NFT項目，但只識馬騮頭實在太皮毛。很多NFT藏品也值得我們探究，例如以下幾個最流行NFT項目。

BAYC將「社群意識」引入NFT界

CryptoPunks是Larva Labs在2017年開發的1萬個以不同膚色、髮型、眼鏡、帽等組合而成的頭像Punk。它被稱為第一個NFT收藏項目。推出時它是免費的，只需支付交易費用就可索取。今日若你沒有15萬美元（約118萬港元）都沒可能買到一個。Bored Ape Yacht Club（BAYC）則是Yuga Labs在2021年推出的1萬個猿猴圖像，不少名人購買並用作社交媒體個人頭像。該公司今年推出加密貨幣ApeCoin，又收購CryptoPunks和Meebits，正在開發名為Otherside的元宇宙。BAYC的最大價值是它將強大的「社群意識」（sense of community）引入NFT界。Mutant Ape Yacht Club（MAYC）則是由BAYC衍生的NFT項目，有多達2萬個原始BAYC Apes的變異版本。其中1萬個突變血清「空投」給最初的BAYC NFT持有者，他們可以這些血清創造不同類型的變異猿，另外鑄造的1萬個NFT則通過「荷蘭式拍賣」方式出售。它從3以太幣（當時約為9000美元，即約7萬港元）開售，幾乎立即售罄。

像素化的大猩猩CyberKongz則常被引用為第一個具有實用價值的NFT收藏品。最初由1000個創世紀Kongz組成，Kongz會每天產生10個香蕉加密貨幣（$BANANA），若你擁有兩個Kongz和600$BANANA，便可培育一個BabyKongz。BabyKongz每個售價約為15,000美元（約11.8萬港元）。CyberKongz受歡迎的原因在於能產生被動收入，$BANANA代幣每個售價曾高達20美元（約156港元）。即使現時每個代幣售價跌至5美元（約39港元），但總計起來，每年的被動收入就有18,250美元（約14萬港元），回報不錯。

蔡：這幾個都比較多人認識，還有哪些比較特別的熱門項目？

鄒：由藝術家Arnold Tsang製作，以日本動漫風為主題的Azuki NFT畫風相當精緻。它以1以太幣為起標價作荷蘭式拍賣，只幾分鐘便全數售出。沒有出現常見的降價情况，可見非常成功，僅在OpenSea上就有價值5.7億美元（約44.7億港元）的Azuki NFT買賣，是有史以來第6大的買賣。World of Women（WoW）項目為女性專門創建，旨在鼓勵多元化NFT社區，持有者包括Eva Longoria和Reese Witherspoon，WoW亦啟發更多以女性為中心的NFT項目，例如Boss Beauties和Sad Girls Bar。另一有趣例子是Cool Cats，其設計師Clon多年來畫了一個名為「藍貓」的角色，一直沒有流行，直到推出Cool Cats NFT系列（圖）卻掀起熱潮，其NFT的五分之一利潤用於社區活動。

其實每個NFT藏品背後都有一個有趣故事，例如CryptoPunks團隊是從倫敦Punks場景、Cyberpunk電影和小說中汲取靈感；BAYC無聊猿的出現，是因為創辦者覺得退休後無事可做，生活無聊。大家不妨花點時間探索，也會發現很多新奇有趣的故事。

非同質化代幣(NFT)市場正在崩潰。

根據數據網站NonFungible的數據，本周NFT日均銷量下降到約1.9萬個，較去年9月份的峰值約22.5萬個下降了92%。

上周NFT市場的活躍錢包數量從去年11月份的119,000個的高點下降到約14,000個，降幅達88%。NFT是類似於比特幣的數字代幣，其作用類似於區塊鏈上的所有權證書。

利率上升已經壓垮了整個金融市場的高風險押注，而NFT屬於其中投機性最強的投資類別之一。

近日NFT（Non-fungible Token，非同質化代幣）項目成為大熱，惟不少黑客已開始瞄準有關平台用戶發動攻擊，詐騙頻傳。其中以孫悟空作為靈感的《Monkey Kingdom》NFT項目，更因此損失接近130萬美元，即相近於1,000萬港元。用戶未來又有何對策，提防這些NFT安全風險？

誘騙用戶點擊虛假網站  

儘管加密貨幣及NFT背後的原理是安全，但要構成一個更加廣大的加密生態系統，其背後的網站及App或會成為受攻擊的媒介。陸續有黑客覷準疏忽大意或缺乏安全意識的用戶，成功行騙，海外亦相繼出現類似的詐騙情況，且數量持續上升。

涉事黑客趁其上年底發售以女版孫悟空為題的新系列「Baepes」時，駭入其Discord群組的管理員帳號，並發布釣魚連結。當NFT項目交易確認後，大量用戶的加密貨幣錢包遭入侵。據官方說明，黑客一共得手近7,056枚Solana（SOL）幣，即估計損失接近130萬美元（約1,013萬港元）。

據本地電郵網絡安全公司Green Radar安全業務策略執行副總裁林德齡分析，以今次黑客入侵Monkey Kingdom的個案為例，在網絡釣魚詐騙案中，其中一個最常見的手法是誘騙用戶點擊超連結登錄虛假網站。而不少用戶在交易過程中卻因為太匆忙及緊張，沒有重複核對網站的真偽，導致損失。

4招應對網絡安全隱患

據本地電郵網絡安全公司Green Radar安全業務策略執行副總裁林德齡分析，以今次黑客入侵Monkey Kingdom的個案為例，在網絡釣魚詐騙案中，其中一個最常見的手法是誘騙用戶點擊超連結登錄虛假網站。而不少用戶在交易過程中卻因為太匆忙及緊張，沒有重複核對網站的真偽，導致損失。

雖然官方隨後提醒用戶，曾經授權加密貨幣錢包權限的用戶，盡快取消授權並將所有加密貨幣從錢包移走，另有在Twitter上公布補償申請表格。但針對未來可能再有更多相關安全隱患，他建議以下應對策略。

NFT（Non-fungible token，非同質化代幣）熱潮席捲全球，吸引不少名人入局，被譽為「新音樂教父」的日本電影配樂大師坂本龍一亦推出NFT，將今年唯一的現場演奏的作品《Merry Christmas Mr. Lawrence – 2021》的其中595個音符各自分拆成NFT出售，每個售價為1萬日圓（約680港元）。部份音符出售後即被買家轉售，炒價甚至高近60倍至60萬日圓（約4萬港元）。

除了595個音符，於平安夜起將坂本龍一《Merry Christmas Mr. Lawrence》首26小節親筆手寫樂譜NFT的權利於Adam by GMO拍賣，底價為10萬日圓，拍賣於25日11時59分結束，並是只限曾購買音符NFT的人才可參與競投。截至周五（24日）晚上9時42分左右，手寫樂譜NFT的叫價已高達1000萬日圓（約68.19萬港元）。

坂本龍一將是次NFT計劃以「595 music notes」命名，拍賣品為坂本龍一今年7月底在日本東京 Bunkamura Studio 錄製電影配樂《Merry Christmas Mr. Lawrence – 2021》的右手演奏部分，涉及96個小節，共595個音符將分拆成595個NFT 。

該批音符分為三個階段於Adam by GMO平台發售，首16個小節共190個音符的NFT在周二出售，第17至56小節共205個音符，以及57至96小節共200個音符的NFT則於周三及周四出售。全數NFT賣出，收益可達40萬元。

由於反應過於熱烈，音符NFT瞬間售罄，周二出售首批NFT時，平台服務器更一度發生故障，未能順利賣出所有音符NFT。

音符NFT炒價至少高4倍

不少買家購得音符NFT後即上架轉售，炒價最少高4至5倍，即約5萬至6萬日圓（約3400至4100港元），部份叫價更高至60萬日圓。以17-5音符為例，截至周五（24日）下午3時43分，已獲104口叫價，出手最高為60.35萬日圓（約4.11萬港元）。

據平台NFT智能合約條款，每次轉售，創作者（坂本龍一或其團隊）均可獲取20%的交易金額。

有趣的是，有買家設定天價放售手上音符，價格為「9,999,999,999,999,999日圓」，令人匪徒所思。

《Merry Christmas Mr. Lawrence》（戰場上的快樂聖誕）於1983年上映，由日本電影導演大島渚所執導，背景時二戰時期位於爪哇的日軍戰俘營，英軍戰俘（大衛寶兒飾）與日本士兵之間的故事。該電影最出名為當中的電影配樂及電影同名主題曲「Merry Christmas， Mr. Lawrence」，皆出自坂本龍一的創作，並一舉奠定其大師的地位。

相比之下，今年達文西的《救世主》（Salvador Mundi）才以4500萬美元賣出。達文西親手繪製的一幅畫，竟然不比一個任何人都能複製與下載的拼貼圖檔。

NFT的瘋狂價格價值究竟來自什麼？而這一切，有可能只是一個等著被戳破的泡沫嗎？

NFT是什麼？

在區塊鏈技術問世之前，我們沒有辦法識別數位物品的所有權，因為沒有一個公認且可信賴的方法，去辨別數位物品究竟屬於誰的。

沒有所有權者，也就沒有相對應的買家與市場。

但是區塊鏈技術能夠透過分散式帳本，建立一個公開且難以竄改的交易紀錄，因此原本不可能做到的追溯與辨別數位物品擁有者，突然之間變得可能。

一旦能夠建立數位所有權人，數位物品的交易就能夠發生。

NFT就是奠基在區塊鏈技術之上的代幣（token），每一個代幣都標誌著一個獨特的數位資料，就像是一種數位所有權證明，標誌著數位物品的所有人與交易紀錄。

NFT買的究竟是什麼？

NFT交易平台MakersPlace執行長丹尼邱（Dannie Chu，音譯）指出，當競標者買下佳士得NFT時，他會獲得原始作品的高解析度檔案，以及一組驗明作品真身與交易紀錄的數據。

很多人誤以為NFT的價值便是來自數位藝術品的原始檔案，但事實並非如此。

以太坊智慧型合約查核員亞瑟羅（Lee Azzarello）指出，NFT真正的價值在於後面那一組數據，而不是作品檔案本身。因為多數在以太坊鏈上的NFT，並不包括藝術品的原始檔案。

亞瑟羅解釋，多數人買下NFT的時候，買到的是以太坊鏈上的智慧合約。合約中包含一組後設資料（metadata），這份資料含有作品名稱、作品描述以及標示作品所在的URI。

因此NFT買的不是藝術作品本身，而是指引作品所在的數據。如果附上原始作品檔案，只是恰巧而已，真正的價值不在於此。

終極來講，NFT就是一個被公認的所有權狀，只要你持有NFT，你就毫無疑問地是這個作品的所有者。

但是在NFT的世界裡，「擁有」的意義變得有些含糊，因為在網路上任何人都能夠觀賞與複製你擁有的作品。許多NFT甚至不包含智慧財產權，因此你不能夠商品化你所擁有的藝術品。

《大西洋月刊》形容，這就像是你買下了博物館的藝術品，只是這個藝術品繼續被保存在博物館裡，而且任何人都可以進去參觀，甚至是取得一份與原作外觀一模一樣的藝術品。

那麼NFT有價值嗎？

多數人解釋NFT價值的方法，是宣稱NFT正如其名，是獨一無二且不可替代的代幣，它的獨特性就是它的價值所在。

這其實是一個很懶惰的解釋，畢竟要具備稀缺性，不但要有供給，還要有需求。

「很多人以為任何東西鑄造成NFT就有價值，但是『需求』是數位稀有性能夠成立的要素，」研究NFT的哥倫比亞大學經濟系博士候選人史蒂芬森（Matt Stephenson）解釋，「其他人必須渴望得到你的NFT，它才會有價值。」

那人們在什麼情況會渴望一個NFT呢？

史蒂芬森指出，經濟學將價值的種類粗分為功利價值（functional value）與享樂價值（hedonic value），前者代表NFT能夠提供的實用性，後者代表NFT對你具有情感意義。

多數人對NFT價值的理解是功利性的。例如，因為預期NFT的價格增加，屆時能夠透過轉賣NFT獲得金錢回報，因而選擇買下NFT。這種就是NFT可能提供的功利價值，也是許多投機客蜂擁而入NFT市場的動機。

另一種常見的NFT價值屬於享樂價值。例如，你支持的歌手或是運動員發行NFT，出於真誠的喜愛，你想要與NFT發行者建立一種連結，而選擇買下NFT。這種情感上的購買動機，就屬於NFT可能提供的享樂價值。

NFT進階應用的價值

不過NFT的應用已經不再只是單純的所有權證明，愈來愈多NFT將線上的所有權與線下的實體應用進行結合，因此創造出更複雜的商業機會。

《哈佛商業評論》指出，因為區塊鏈可以用程式語言進行設計，因此NFT的功能可以被擴大。除了作為線上的所有權證明之外，NFT在線下可以作為會員卡、門票或是提供特殊折扣的管道。

例如，最熱門的NFT社群「無聊猿遊艇俱樂部」（Bored Ape Yacht Club），原本只是一個私人的聊天室，如今演變為一個透過NFT授與會員身份的線上社群。NFT不但是會員身份的認證，也是提供成員參與獨家活動與限量商品的憑據。

因此買下無聊猿NFT，買的不只是這個數位圖像，而是一個社群的會員身份。許多人對特定的社群與NFT有強烈的感情，甚至把自己的頭貼換成NFT圖像。

這種NFT的就緊密結合了功利價值（參與獨家活動的機會）與享樂價值（情感認同），也開啟了企業利用NFT，為自己的品牌建立緊密的粉絲社群的機會。

例如，洛杉磯的潮流服飾品牌The Hundreds就發起了NFT計劃，品牌的NFT社群可以獲得與創辦人見面的機會，以及優先購買最新的產品。

這種融合線上線下應用的NFT，它的價值就建立在NFT社群之上。當這個社群的互動性愈高，外人想要加入的動力愈高，NFT的價值就愈高。

《哈佛商業評論》建議，無論是NFT的發行者或是買家，都必須注意NFT的價值是否建立在社群與品牌的向心力之上。如果NFT價值建立在投機行為之上，很容易因為加密貨幣的價格，或是NFT市場的浮動而崩跌。

NFT市場未來也必須解決環境成本，以及政府法規不明的問題。雖然NFT的發展前景尚不明確，但是NFT市場的熱潮可能已經暗示了未來的走向。

隨著Terra/LUNA、stETH、3AC相繼崩盤，國際NFT市場交易量出現下滑趨勢。在此同時，中國大陸的數位收藏品則持續成長，引領著全球市場。然而儘管中國數位收藏品與NFT都是基於區塊鏈的數位藝術衍生物，但在技術、生態與發行方法上都存在不小的差異。

據Pandaily報導，去中心化的核心特質使NFT不受任何機構或人員監督，但中國的數位收藏品是以「聯盟鏈」為基礎，而聯盟鏈又是由政府所建立、管理。另一方面，中國的數位收藏品發行前需經過版權審核的過程，NFT則不然，因此NFT的發行模式相對自由，但也存在藝術剽竊的風險。

NFT與數位收藏品本身都是數位資產衍生物，並具備一定的金融特性。然而中國政府特意限制了數位收藏品的金融特性，使其無法作為金融產品使用，也無法公然在二手市場交易，並只能在鎖定期過後轉手，因此中國用戶通常會選擇以P2P的方式購買數位收藏品。透過加密貨幣的數位收藏品交易在中國也被嚴格禁止。

2021年，阿里巴巴、騰訊等網路大廠陸續推出了自己的數位收藏品平台。到目前為止，中國國內的數位收藏品平台數量已超過500個。若以品質、數量、流量、文化價值、區塊鏈技術等級分類，又可將這些平台分為三個梯隊。其中iBox、阿里巴巴、騰訊與小紅書便屬於第一梯隊。

資料顯示，目前中國數位收藏品市場規模已達180億美元，預估到了2026年將可達到820億美元。

儘管中國數位收藏品市場已然進入主流視野，其規模不容忽視，但在政府強力的監督之下，數位收藏品內容的豐富性不免受到限制。此外，數位收藏品的金融特性是其難以分割的一部分，因此將來數位收藏品會如何與金融整合仍相當值得觀察。

Nike在紐約聯邦法院對線上專業轉售平台StockX提起控訴，指控該平台銷售未經Nike授權的非同質化代幣（NFT）運動鞋。

《路透》報導，Nike表示，StockX上月開始销售未經授權的Nike NFT運動鞋，並且告訴買家將能在不久的將來兌換實體鞋。StockX迄今為止已售出超過500雙Nike品牌的NFT運動鞋。

Nike表示，StockX的NFT侵犯了Nike商標，這可能會混淆消費者，因此Nike在訴訟中要求賠償損失，並下令禁止銷售這些產品。

此外，Nike將在本月晚些時候，與去年收購的虛擬球鞋品牌RTFKT，一起發布一系列虛擬產品。

華裔印花鬼才設計師Daniel Wong 宣布品牌首發NFT系列【 THE LOCHY CLAN】將於2022年04月22日於Thelochyclan.io 正式展開公售。日前訊息一曝光即以超強賦能引起社群關注，The Lochy Clan NFT提供蒐藏家們未來優先擁有參與時裝秀、高爾夫球賽、藝術展、美食餐會、品酒會、運動賽事等多樣性活動資格。除此之外The Lochy Clan 建立四大俱樂部：高爾夫俱樂部、品酒雪茄俱樂部、美食俱樂部及藝術時尚俱樂部，讓喜歡與認同Daniel Wong時尚個性與狂野風格的探索者們有了彼此交流的平台。

【 THE LOCHY CLAN】系列NFT全數共有3,333款，每一款Lochy都是獨一無二的作品，目標蒐集熱愛生活、喜愛時尚、認同藝術的探索者們，從這次的加密數位藝術作品裡可看到「Lochy七種特質」，每款 Lochy 都有屬於自己的表情、風格、衣服和配飾；每款都很時尚，更帶有一種神秘感和獨特性，購買都是盲盒，Daniel也透漏未來將有可能透過表情與姿態代表各類型活動的優先參與資格。創始會員首發為1,111款，於2022年04月22日於Thelochyclan.io 正式展開公售，緊接安排於在2022年05月31日將舉辦【 THE LOCHY CLAN】第一回合高爾夫球賽，只限NFT創始會員參加。

令人為之期待的還有Daniel Wong於上市發佈會宣布將在第三季上線GameFi功能，以mini Golf 形式展開互動遊戲，透過此機制轉換各項賦能，期待每一位NFT蒐藏家擁有不一樣的玩樂新體驗，透過電玩遊戲讓探索者們增加心得交流與社群黏著度，Daniel Wong的Lochy世界裡將是非常完整及值得期待的產品，透過多年實戰經驗實現賦能虛實整合，帶領大家一同擁有藝術、體驗生活。

Daniel Wong 首次推出NFT智能幫手選擇台灣首家合法合規的加密貨幣交易所ACE Exchange，過往加密藝術品只限虛擬貨幣購買，現在在ACE Exchange提供新台幣與虛擬貨幣交易，擁有雙保險機制，並與KPMG攜手落實反洗錢，讓用戶資產更安心！對初步踏入NFT蒐藏的探索者是一大優勢，並提供交易掛單及台幣出入金不分等級皆零手續費，透過專屬APP一站式體驗，免去繁雜交易流程。

北京冬奧吉祥物「冰墩墩」相關商品掀起搶購旋風，身價暴漲約10倍。搬上區塊鏈，「幻化」成為非同質化代幣（Non-Fungible Token，NFT）後，價值更上一層樓，最高漲近千倍。

北京冬奧會2月4日開幕後，吉祥物「冰墩墩」瞬間爆紅，大陸社交網路每個角落，幾乎都能看到這隻熊貓的身影，大陸乃至海外各地公仔或實物商品都銷售一空，即使授權廠商24小時不停加班，依舊供不應求，「一『墩』難求」。

這種火熱現象，同樣出現在數位線上領域。眼看「冰墩墩」商機無限，國際奧委會打鐵趁熱，授權去中心化交易平台nWayPlay販賣冰墩墩數位盲盒，2月12日淩晨1：00開售，總數500個，每個99美元，而且每人限購5個。

數位盲盒 開賣秒殺

據nWayPlay官網介紹，盲盒中的冰墩墩形象以運動員的身分展現，表演各種冬季運動，如高山滑雪、俯式雪橇、鋼架雪車、單板滑雪等。同時，盲盒裡還包含北京2022年冬奧會官方會徽和一張海報。

而且，不同的NFT奧運徽章稀有度也不同，分為常見、稀有、史詩、傳奇四個等級，每個徽章都有獨一無二的序號，可以在nWayPlay交易市場進行轉售和交換。

例如，史詩級盲盒（Epic Box）內包含3個官方授權的數位胸針：1個史詩款（Epic）和2個珍稀款（Rare），其內容包括15個版本的官方授權冰墩墩NFT，5個版本的北京2022年冬奧會官方會徽和1個版本的海報。

冰墩墩數位盲盒12日一開賣瞬間「秒殺」，瀏覽nWayPlay的官方交易平台發現，冰墩墩NFT在市場上二次交易價格，出現暴漲，原價99美元已成為歷史。

漲幅最大的是北歐聯合北京2022（Nordic combined Beijing 2022）吉祥物冰墩墩的別針系列，目前共有13個NFT在nWayPlay在售，最低報價2,000美元，最高報價88,888美元。與最初的發行價99美元相比，暴漲了近1,000倍。

其他系列冰墩墩NFT目前在交易平台上也都上漲到1,000美元不等，最低的也要700美元。對此，網友驚嘆表示「這根本不敢想像」、「我們凡人搶不到」、「買不著」等。

除了冰墩墩系列NFT之外，另一款單板滑雪北京2022吉祥物NFT目前最低報價，也達到1,500美元，花式滑冰北京2022吉祥物NFT目前最低報價達1,299美元，北京2022紅會會徽徽章NFT最低報價為888美元，均比發行價成倍上漲。

NFT成冬奧焦點

而這不是第一個因為冬奧會而火起來的NFT。冬奧會開幕式後，線下搶不到冰墩墩的一些年輕人們，便把眼光放到了冬奧雪花NFT。

1月5日，北京冬奧組委文化活動部上線冬奧雪花項目，所有用戶只要輸入名字以及手機後四碼，就能獲得自己的專屬冬奧雪花。借著冬奧熱度，網友紛紛在微博上PO出自己的專屬冬奧雪花圖片。

緊接著，一些互聯網公司也加入戰局，如小紅書推出限量數位雪花活動，領取規則是做任務領碎片，集滿就可兌換成雪花NFT。種種現象顯示，NFT已成為冬奧賽場上另一焦點。