5月台北當代首次推出NFT展區與國際平台Art Blocks合作| 聯合新聞網 – udn.com

台北當代因應市場與時局，迎向未來並持續轉化，此次更挾著近兩年深化整合線上線下展會的經驗而來，將同時呈現實體展會無可取代的優勢與數位藝術交易的熱潮，預計提供畫廊、藏家與觀眾更獨特而完整的參與體驗。

數位藝術收藏市場的崛起

根據由首席贊助夥伴瑞銀集團共同發行，經濟學家克萊爾・麥克安德魯主筆的《環球藝術市場報告》，台北當代聯合總監岳鴻飛（Robin Peckham）觀察到：「有71%的台灣收藏家表示2022年有購買數位藝術的計畫。這一年來我們所接觸到的潛力客層，不僅對NFT感到興趣，也對所有當代藝術有著極高的求知熱誠。期待他們今年的參與，為藝術市場帶來新的活力！」

全新規劃的線上單元「藝動區塊」（Launch Stage）NFT專區，回應方興未艾的數位藝術收藏風潮及市場需求，將與國際知名並具高度策展性的三大NFT平台：Feral File、Art Blocks、Outland，以及新興的本地平台SOYL合作，展示單一藝術家在該領域最具獨特性的計畫，包括生成式、互動式藝術，形式實驗與批判性論述等。「藝動區塊」將於台北當代官網的專屬頁面同時呈現四個平台作品，同步於展會期間規劃現場活動參與

2020年創設的「Taipei Connections」，是台北當代持續進行的數位平台計畫，不僅是關於交易，更是關於跨國、跨領域、跨文化的連結與交匯。在兩年成功的基礎上，本次將更著重「Taipei Connections」作為協助畫廊社群與收藏家和藝術專業人士連結的管道，替品味卓越的藏家廣泛展示來自世界各地的當代藝術，並為今年無法入境來台的歐美、日韓、香港及東南亞收藏家提供配套，希望在實體展會回歸的同時，更融合數位平台不受地理限制的優勢，實現更多元而周到的收藏服務。

在實體展會現場方面，公共藝術展區「實境計畫」（Node）挑戰空間限制，展示藝術家的大型作品，今年將由双方藝廊、TKG+與御書房藝廊，分別帶來徐瑞憲、邱承宏、郝經芳與王令杰，共三組藝術家令人驚艷的裝置藝術大作。

從呈現親民價格作品，到舉辦深度論壇、工作坊，持續推動台灣收藏市場

「點閱沙龍」（Salon）計畫，則由各家參展畫廊推出價格低於 8,000 美元的精選推薦作品，觀眾可一次瀏覽不同輩份、地區、媒材的當代藝術傑作，期待以親切的收藏價格及展出形式，吸引、培育更多年輕及新進藏家。焦點藝術家包括：活躍於國際的黃海欣、資深藝術家史金淞，以及創作手法獨特的劉文瑄。

「面對高速的改變是無法慢慢等待適應，我們必須以知識作為逃生出口。」引自媒體理論學者馬歇爾．麥克魯漢（Herbert Marshall McLuhan）自傳的這句話，是本屆「思想串流論壇」（Ideas Forum）的主軸概念。作為薈萃創意與思想先鋒的平台，展期間論壇精選台灣與國際文化領袖，交織探討藝術、生態、人文等多元領域議題。焦點講者包括科幻酷兒小說家紀大偉、《Wild Blue Media》作者Melody Jue、藝術家Ashley Bickerton、上屆威尼斯雙年展台灣館代表鄭淑麗、藝術家鐵木爾．斯琴（Timur Si-Qin）等。

「台北開放平台」（Taipei Platform）由台北當代的合作夥伴共同策劃，包括：走路草農藝團、典藏ARTouch、當代藝術新聞、花開、La Vie、SOYL所有、朋丁、端傳媒、場外、鳳嬌催化室等，將於展會期間陸續舉辦11場工作坊，包括實驗性的表演活動以及讀者互動等項目。在飽覽世界級藝術傑作的現場，透過檔檔精心策畫的現場參與項目，邀請觀眾在其中奔馳想像、表現自己。