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2021年 12 月 6日 星期一

音樂

Pitbull 與基於 Tezos 的 NFT 平台 OneOf 簽署合作協議

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道 本集的新聞標題為: Pitbull 與基於 Tezos 的 NFT 平台 OneOf 簽署合作協議 新聞內容如下: 多年的合作夥伴關係將看到 Armando Christian Pérez,更為人所知的是說唱歌手 Pitbull(又名先生380 和 Mr. Worldwide) 宣傳 OneOf 的價值觀和工作,這是一個以音樂為導向的 NFT 平台,得到傳奇音樂製作人昆西瓊斯的支持。 OneOf 已經在早期 2022...

重兵布局NFT、元宇宙 KKBOX林冠羣:讓台灣代表新華流 – Yahoo奇摩新聞

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道 這一集的新聞標題為: 重兵布局NFT、元宇宙 KKBOX林冠羣:讓台灣代表新華流 - Yahoo奇摩新聞 新聞內容如下: 亞洲串流音樂龍頭KKBOX集團,更名為KKCompany,執行長林冠羣念茲在茲的,就是集團8家公司已圍繞著「創作者經濟」,長出了完整的服務生態系。 到底,什麼是創作者經濟,跟網紅又有何不同? 其實這個詞,近年來受到A16Z等國際知名創投積極鼓吹,甚至搭上元宇宙中的創作風,成了重點趨勢,就連Meta(臉書)創辦人佐伯格(Mark Zuckerberg)宣示轉型為元宇宙公司時,都說:「當我們建設元宇宙,我們就必須專注為創作者解鎖賺錢機會。」 它指向一個人人都將變成創作者的未來。對比目前臉書、Instagram等社群平台收割了用戶產製的內容與行為數據,賺走最大筆財富,網紅們只能賺微薄的廣告費。現在,隨著科技更普及易用,訂閱制興起,除了網紅,一些學者、記者、健身教練、老師等個體戶創作者,也開始透過發行內容來賺錢。 而元宇宙與NFT等新商模的出現,更為此風潮強力助攻,開啟了創作者可發行藝術NFT、製作元宇宙3D虛寶的獲利變現道路。 亞洲串流之王林冠羣到底怎麼看這趨勢?為什麼讓集團所有公司全部「梭哈」,重兵布局創作者商機?以下是他接受商周專訪口述內容摘要。 什麼叫作創作者經濟?目前在網路上靠創作內容獲利的,一般估計全球約5千萬人,1年總產值大約1千億美元,我叫這些是專業創作者,可是這定義我覺得未來會改變,就像我兒子常問我:我將來可不可以變YouTuber?因為那就是他的電視,他想要變電視明星。所以我認為,把臉書、YouTube、抖音、Twitter等大型社群網站用戶數加一加,全球每月活躍用戶數有40多億人,我們都在上面po內容,這40億人都將是內容創作者。 創作者經濟就是更進一步的分群,將現在的分眾切得更細、更個人,讓大家能更直接的把自己的創作變現。以前大導演史蒂芬.史匹柏拍影片,要用上好幾台攝影機,現在他拿著手機就能拍,這就是科技普及化,人人都可以開電視台,這造成眼球的重新分配。創作者經濟下,就會出現各種個體戶或中小企業,成功獲取眼球。 演算法綁架、流量難變現 兩痛點促使創作者經濟到來 未來世界會往創作者經濟邁進,是因為當前創作者內容變現有兩大痛點無法被滿足。一是大平台如臉書、Google控制了演算法,我的好朋友(OURSONG共同創辦人)吳柏蒼搞獨立樂團,好不容易在臉書吸引了7萬個粉絲,可是貼文要賣演唱會的票時,卻只有3%臉書粉絲能看到,再貼1次,臉書就問你要不要買廣告。 我們幫社群網站創造內容,它卻把我們的內容拿去賣廣告,又把廣告拿來給我看,這不太對吧?有能力聚眾的人,也常常覺得不公平:為什麼我的會員、粉絲數無法再成長?為什麼演算法一變,我的互動就變得這麼低?所以大家自然想要有自己的媒體、自己的通路,等於是直營店,可以百分之百知道我的會員樣貌是怎樣,100%觸及。 第二痛點是變現。其實許多網紅表面光鮮、空有流量,卻不容易變現,除非找到品牌願意透過自己去接觸觀眾、願意付廣告費。所以除了少數幾個明星網紅,多數人收入並不高。這時大家就開始思考能經營自己的VIP會員,透過訂閱制、NFT等方式,將內容變現。 未來能怎麼變現?在元宇宙場景中,大家發現,消費者非常願意為內容付費,因為你在裡面有了自己的小世界,希望打怪時有好裝備,希望能裝飾虛擬的家,希望透過虛擬配件建立自己的身分。而區塊鏈讓這些虛擬物件能夠被資產化,每個虛寶、配件都可以登記產權甚至轉賣,有了價值。 除了元宇宙,目前訂閱制最容易將內容變現,但要吸引人每月付費,問題是你有沒有夠多的產量,如果沒有1個團隊在後面幫你製作東西,一般人不太願意只為1個人訂閱。縱使1人應付得來,當粉絲一多,往往就要建團隊、設辦公室,收入一高還要被國稅局追稅。 所以,雖然很多人認為創作者經濟將導致中間人消失,但我認為,策展人在創作者經濟將有極大價值,也是一個很重要的商業機會。 創作者行銷需要策展人 再用科技幫策展人數位轉型 不論歌手或藝術創作者,許多超級天才,往往有3種特徵:偏執、很多負面情緒、很被動。因為他認為自己的創作最屌,他東西確實也最屌,做出來大家自然會來看。但一是演算法擋在前面,另一是梵谷跟畢卡索都是天才,但前者遠不如後者會行銷自己,創作者自己可能不是很好的經營者。 每個天才都需要伯樂,我預期未來會有很多分眾媒體變成策展人,來負責論述:這創作者的內容為什麼重要、為什麼他講的大家一定要聽。雖然科技能帶來很多自動化,但策展人跟創作者中間,例如經紀人半夜3點接到歌手電話就要去處理,這是科技處理不了的。 像陳芳語這樣的藝人,都需要完全的創作自由才會開心、才有創作動能,要不然一直「被包裝」,創作者會滿累的。我們身為科技業者,直接去簽藝人是隔山打牛,應該要用科技去協助更了解創作者的策展人,協助他們做數位轉型、變成網路公司。 創作者經濟也牽涉到文化戰略。流行文化走在最前端,向來是時代前鋒,10年前我們就在KKBOX平台上,看到華語在流行音樂界從市占7成以上,每年逐步下跌到5成,從百家爭鳴變得凋零,沒有1980到2000年那種音樂界矽谷的樣子。萬一下一代只聽韓國K-POP跟西洋音樂,我們就變成文化被輸入者,沒了自己流行文化的身分認同。 現在中國因維穩需要限制創作自由,反而讓台灣成為全球華語世界中自由進步的聲音,能做出比較吸引人、真誠、有識別度的創作,很有機會找回華人音樂矽谷的榮景。台灣內容的春天要來了,我的夢想是讓台灣去代表新的華流,迎來下一個黃金10年。 新聞內容播放到此,感謝您的收聽 對我們提供的服務有興趣請查詢: RSS音頻式網站

搶搭元宇宙風潮Bii畢書盡首發NFT即將上架「Jcard 這咖」 – Knowing

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: 搶搭元宇宙風潮Bii畢書盡首發NFT即將上架「Jcard 這咖」 - Knowing 新聞內容如下: 隨著近期元宇宙題材持續風風火火,各種IP與藝人紛紛投奔NFT的懷抱,NFT在NBA帶起一波非幣圈的熱潮後,開始進入了一般人的視界。這個月初由馬來西亞歌手黃明志引領,以一首玻璃心上架NFT平台拉出銷售佳績,接著知名歌手Bii畢書盡又在稍早的記者會上,宣布即將發行個人首檔NFT的消息,NFT吹向演藝界的熱潮勢不可擋。 睽違兩年,Bii畢書盡推出個人第七張全新專輯《RE-轉身之後》,專輯的主打歌曲「寄生」,描繪著畢書盡寄生在身體裏的另一個自己,他將保留50%過去的自己,另外50%交由未知的未來創新;在元宇宙正夯的時刻,台灣知名的NFT平台「Jcard 這咖」也規劃延續【雙面寄生】的精神,以非同質化代幣(NFT)乘載著畢書盡的雙生人格,發表動畫形式的NFT作品,於12月10日於「Jcard 這咖」正式上架。 結合插畫藝術家與畢書盡手繪草稿 粉絲絕不能錯過 本次NFT製作邀請畢書盡在年初就合作過的新銳插畫藝術家「Kookie&Funk(曲奇放克)」參與設計出獨一無二的NFT作品。當時Kookie&Funk為了歌曲「Hold Up」創造了一個夢想翱翔天際的小男孩,這次則是由畢書盡提供手繪草稿的概念,再由其勾勒出次世代的畢書盡。記者會上也首度曝光【Bii畢書盡首發NFT - 雙面寄生】概念,從光明面的人物掀開後,裡面有著黑暗面的存在。屆時將以動態方式呈現出畢書盡外在與內心的逆向拉扯,再搭上畢書盡親自創作的音樂,十分地令人期待! 記者會現場,STARBIT思偉達創新科技執行長鄧萬偉,也代表「Jcard 這咖」出席並送上【重獲新生、心想事成蛋】,由畢書盡與鄧執行長一起敲開,並祝福畢書盡三個願望能夠一次滿足:《RE-轉身之後》專輯大賣、【首發NFT - 雙面寄生】大賣以及疫情早日過去,大家身體健康平安。鄧執行長也代表致詞 : 希望畢書盡的粉絲能在元宇宙裡,以這個NFT找到另一個存在於平行世界的畢書盡,而以後元宇宙時代,每個人都將會有兩種不一樣的樣貌。 【Bii畢書盡NFT首發–雙面寄生】預計12月10日晚間8點,在「Jcard這咖」限量發售。喜歡的歌迷粉絲們,記得要提前註冊卡位,並關注雙方粉專的最新消息,才能搶先擁有畢書盡獨特的首發NFT! 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

【NFT音樂市場】MetaPlayers建新音樂經濟圈開創NFT市場買賣新模式- 香港經濟日報

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: 【NFT音樂市場】MetaPlayers建新音樂經濟圈開創NFT市場買賣新模式- 香港經濟日報 新聞內容如下: 自Facebook改名為 Meta後,元宇宙 (Metaverse) 預示着市場正式步入「Web 3.0」時代。看好「Web 3.0」的突破,「維度無間」(MetaPlayers)元宇宙音樂平台,推出包括NFT音樂市場在內的項目,希望協助獨立音樂人及創作者,建立新經濟音樂時代。 「維度無間」(MetaPlayers)由曾任四大國際唱片公司高層、前A Music行政總裁的音樂人王凱文、電子商貿金融科技專家蘇仲成 、科技及區塊鏈企業投資者張俊勇成立 ,目標協助獨立音樂人及創作者進入元宇宙世界。 MetaPlayers的創作者可於元宇宙世界中以虛擬化身形象示人,發布和創作不同類型音樂作品,結合平台的技術支援,將歌曲、舞蹈、造型和舞台設計放於虛擬化身的表演身上,有利表演者多線發展。 在 Web 3.0時代,元宇宙的去中心化拆除了過往由主流唱片公司或大廠牌主導的束縛,創作者有更大自由度進行創作,並可透過網上的翻譯及將語言轉化為文字的程式,解決語言障礙,面向世界觀眾。 王凱文透露,MetaPlayers即將推出全能虛擬偶像及發行多首由其演唱的新曲和MV,亦已和不少圈內音樂人洽談合作計劃,期望用嶄新方式,將音樂帶給聽眾。 近年 NFT 風潮席捲全球,皆因區塊鏈技術令每個 NFT 無法複製,版權得到充分 保障,愈來愈多人願意投資 NFT 藝術品。而音樂作為世界通用的藝術語言,亦 同樣兼具投資價值。 MetaPlayers平台與區塊鏈系統技術專家 CryptoBLK合作,平台設置的智能合約可以協助創作人將作品變成NFT發售,創作人可自行以加密貨幣作交易,更可以此方法賣買音樂會門票、收藏品、紀念品等,建立由創作人主導的數位音樂交易市場。這能解決一些音樂行業存在已久的問題,如複雜的版稅支付流程、假票和黃牛票等。 MetaPlayers將於明年初,與主調音樂(Major Player Limited)聯合舉辦由電音媒體DJ MAG 授權的電音新星比賽。比賽將以實體和虛擬混合的形式進行,邀請國際知名DJ 擔任評委和表演嘉賓。屆時表演者和參賽者可戴上VR裝置在虛擬舞台打碟混音,其他觀眾亦可在元宇宙中同步實時觀看。 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

KKBOX Group 更名 KKCompany 看好未來 NFT 與線上直播市場發展 – Cool3c 癮科技

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: KKBOX Group 更名 KKCompany 看好未來 NFT 與線上直播市場發展 - Cool3c 癮科技 新聞內容如下: 對於日前視為日後佈局重點的KKStream事業,林冠羣認為即便在疫情逐漸趨緩之後,依然有其發展機會,原因在於生活與工作模式上的改變,尤其越來越多公司行號已經提倡遠距辦公,更多展演活動也開始透過線上形式吸引更多人觀看,因此線上直播使用需求依然會有相當大的發展潛力。 從在2016年成立至今,KKBOX Group今日 (11/25分)正式宣布將集團名稱調整為KKCompany 並且說明將繼續以媒體科技為核心,整合旗下聲音社群KKBOX、影音串流KKTV、串流科技KKStream,以及文創投資KKFARM產品資產,藉此實踐「Freeways to Inspiration」的集團使命。 依照執行長林冠羣說明,KKBOX從原本KKBOX Group集團名稱更改為KKCompany,實際上就是因為KKBOX服務在過去多年以來累積許多成長,加上目前集團旗下已經建立更多事業,因此選擇將集團名稱與KKBOX拆分,藉此建立更高識別度。   而接下來發展方向,除了將使集團持續朝向媒體科技應用發展前進,除了現有台灣、日本市場,林冠羣也透露接下來也會擴展東南亞市場,同時目前也已經透過子公司形式佈局美國市場。 同時,林冠羣也說明接下來也會持續擁抱內容創作市場,讓更多希望透過影音內容爭取更大發展機會的創作者,能藉由KKCompnay旗下服務銜接更多內容獲利模式,而本身服務也會持續以內容為核心投入更多元市場發展。 至於從現有影音等內容、線上直播與票券銷售服務發展,林冠羣表示仍持續投入先前已經投入的區塊鏈技術發展,未來也會與更多區塊鏈技術應用,甚至佈局NFT應用趨勢,而更多媒體科技技術未來應用發展也會是KKCompany日後著眼方向。 另外,對於日前視為日後佈局重點的KKStream事業,林冠羣認為即便在疫情逐漸趨緩之後,依然有其發展機會,原因在於生活與工作模式上的改變,尤其越來越多公司行號已經提倡遠距辦公,更多展演活動也開始透過線上形式吸引更多人觀看,因此線上直播使用需求依然會有相當大的發展潛力。 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

林俊傑踏入元宇宙 號召粉絲一同「修練NFT」 – Yahoo奇摩新聞

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: 林俊傑踏入元宇宙 號召粉絲一同「修練NFT」 - Yahoo奇摩新聞 新聞內容如下: 金曲歌王林俊傑除了唱歌外,在其他領域方面投資有成,近日還跨足元宇宙中的「NFT」,他23日在社群平台上宣布正式買下元宇宙社區「Decentraland」的一項「房地產」,成交價達240萬美元(約台幣6670萬元),創新紀錄。 林俊傑上個月獲麻吉大哥贈送的熱門 NFT 項目Bored Ape Yacht Club(BAYC),他還很開心的換上推特的新大頭照。23日在推特上分享自己購買以太坊區塊鏈的Decentraland土地,還向粉絲表示「 who’s with me?(誰要跟上?)」,正式跨入近日話題不斷的元宇宙;另一方面,Decentraland官方也傳出,該社區中的「時尚街」房地產透過加密貨幣以相當於240萬美元(約新台幣6670萬元)天價售出,刷新該平台中「豪宅」的新天價。 Decentraland是一個基於以太方區塊鏈技術而建立的虛擬世界及社區。用戶可以在上面以「非同質化代幣」(NFT)的形式購買土地,也能在這個虛擬世界中探索、互動和玩遊戲,成員亦可參與平台的分佈式自治組織(DAO)。隨著平台發展,這種虛擬世界的概念是熱門話題「元宇宙」(Metaverse)的一環。不只是林俊傑搶搭NFT熱潮,近期運動品牌大廠愛迪達,在區塊鏈遊戲平台The Sandbox上,購入價值約160萬美元的虛擬土地,激勵相關概念幣,如MANA、SAND幣價大漲。 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

曾詠熙新歌在NFT競標⋯「1周內全數結標」金額曝光! – Yahoo奇摩新聞

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道, 這一集的新聞標題為:曾詠熙新歌在NFT競標⋯「1周內全數結標」金額曝光! - Yahoo奇摩新聞 新聞內容:創作歌手曾詠熙(Teresa)把疫情對世界乃至個人的影響,創作成數位單曲《Nightingale》(夜鶯),並製作成NFT,將歌曲段落分別置入3段精心設計的電腦動畫中,上個月於NFT平台競標,1星期內全數結標,最初每幅作品以0.1以太幣起標,最後每幅以0.2以太幣成交,讓她直呼好幸運,「在10月9日上線當時,0.1以太幣是300多美金,每天的價格都因為全球交易而改變,剛剛查了一下,11月21日已漲到436元美金!」 此外,曾詠熙和交往4年半的香港音樂人男友T-MA(馬敬恆)愛相隨,她感嘆這1年多疫情的變化,去年她有10個月都待在香港,無法回新加坡探視家人,去年底則因弟弟結婚,她飛回新加坡幫忙,也因為想多陪陪母親,在新加坡一住10個月,而無法與男友見面,當她回到香港,隔離14天出關看到T-Ma時,「居然有一種陌生又熟悉的奇特感受,足足過了1星期才消失!」 雖然兩人緊緊相擁,卻有一種不真實、不敢相信的感受,回到家後廚藝不錯的T-MA做了一頓義大利餐,溫暖了曾詠熙的心。她也感謝男友常跑隔離酒店送物資,尤其是帶來家中的餐具、刀叉和碟子,讓隔離中每餐都是便當的詠熙,可以不用免洗餐具吃飯,隔離中也能充滿「儀式感」地用餐。 曾詠熙感嘆,疫情真的改變了全世界,尤其疫情升溫時大家只能藉著視訊做事,「病毒把大家的距離拉得更遠了!」她與T-MA、歌手好友馮允謙(Jay Fung)某天中午突然對疫情很有感,聊著聊著就哼出了旋律、唱出了歌詞,然後開始編曲,在將近午夜時分進錄音室配唱,只花17個小時就製作出最新單曲《Nightingale》。 感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

跟上黃明志!女星新歌放上NFT競標 全數結標金額曝光 – 三立新聞網

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: 跟上黃明志!女星新歌放上NFT競標 全數結標金額曝光 - 三立新聞網 新聞內容如下: 創作歌手曾詠熙把疫情對世界乃至個人的影響,創作成數位單曲《Nightingale》(夜鶯),並潮流製作成NFT,將歌曲段落分別置入三段精心設計的電腦動畫中,分別是《失重》、《整合》和《新生》,在上個月於NFT平台競標,一星期內全數結標,讓曾詠熙覺得好幸運。 與男友T-MA(馬敬恆)愛相隨的曾詠熙,這一年多也感嘆疫情的變化,去年她有10個月都待在香港,無法回新加坡探視家人,去年底則因弟弟結婚,她飛回新加坡幫忙,也因為想多陪陪母親,在新加坡一住10個月,而與男友無法見面,當她回到香港,隔離14天出關看到T-Ma時,「居然有一種陌生又熟悉的奇特感受,足足過了1星期才消失!」雖然兩人緊緊相擁,卻有一種不真實、不敢相信的感受,回到家後廚藝不錯的T-MA做了一頓義大利餐,溫暖了曾詠熙的心! 因疫情將近一年沒見到家人的詠熙,捨不得媽媽,所以臨時決定多陪老人家一段時間,沒想到一住就住了10個月,和男友只能無時無刻靠視訊解相思,對NFT很有興趣的T-MA,也催生出為曾詠熙《Nightingale》製作NFT的想法,他們找到台灣的電腦動畫公司「YAGA Animation」合作,從今年4月開始漫長的三方視訊會議,一直到10/9曾詠熙《Nightingale》的NFT順利上架,曾詠熙和T-MA表示會想製作NFT,「不是為了營利,而是覺得新鮮好玩,也為自己留下一個履歷,希望有興趣的歌手也可以來找我們一起玩喔!」 每個動態影片全世界限量3幅,在平台上競標,也全數結標,被問及賣多少錢?曾詠熙表示每幅作品以0.1以太幣起標,「在10/9上線當時,0.1以太幣是三百多美金,每天的價格都因為全球交易而改變,剛剛查了一下,今(21日)已漲到是436元美金!」曾詠熙《Nightingale》NFT大約每幅以0.2以太幣成交。 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

曾詠熙也推NFT 3款作品撈24萬 – udn 噓!星聞

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: 曾詠熙也推NFT 3款作品撈24萬 - udn 噓!星聞 新聞內容如下: 曾詠熙和香港音樂人男友T-MA相戀4年半,受疫情所困近1年沒見到新加坡的家人,去年底飛回老家幫忙新婚的弟弟,一待就是10個月,反而變成遠距離戀愛。日前當她回到香港,隔離14天出關看到T-Ma時,直呼:「有種陌生又熟悉的奇特感受,足足過了1星期才消失!」 她把疫情對世界乃至個人的影響,創作成數位單曲「Nightingale」,歌曲可以分為生活旅程中3個階段,即失重、整合和新生,對NFT很有興趣的T-MA靈機一動催生替曾詠熙製作NFT的想法,特別和台灣電腦動畫公司「YAGA Animation」合作,推出失重、整合和新生3段影片的限量NFT作品,上個月於開放競標後於一周內全數結標。 問及收入?曾詠熙表示每幅作品以0.2以太幣結標,總計9幅全數售出,「在10月9日上線當時,0.1以太幣是3百多美金,每天的價格都因為全球交易而改變,剛剛查了一下,21日已漲到436元美金(約2.7萬台幣)! 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

又是NFT!曾詠熙新歌撈20萬 歌曲製作僅花17小時 – Yahoo奇摩新聞

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道~ 這一集的新聞標題為: 又是NFT!曾詠熙新歌撈20萬 歌曲製作僅花17小時 - Yahoo奇摩新聞 新聞內容如下: 歌手曾詠熙(Teresa)將疫情對於世界、個人的影響創作成數位單曲〈Nightingale〉(夜鶯)並潮流製作成NFT,將歌曲段落分別置入3段精心設計的電腦動畫中,上個月於NFT平台競標,一星期內全數結標,讓她深感幸運。 與男友T-MA(馬敬恆)愛相隨的曾詠熙,這1年多也感嘆疫情的變化,去年有10個月都待在香港,無法回新加坡探視家人,去年底則因弟弟結婚,她飛回新加坡幫忙,也因為想多陪陪母親,在新加坡一住10個月,而與男友無法見面,當她回到香港,隔離14天出關看到T-Ma時,她笑說:「居然有一種陌生又熟悉的奇特感受,足足過了1星期才消失!」 雖然兩人緊緊相擁,卻有一種不真實、不敢相信的感受,回到家後廚藝不錯的T-MA做了一頓義大利餐,溫暖女友的心,她也感謝男友常跑隔離酒店送物資,尤其是帶來家中的餐具刀叉和碟子,讓隔離中每餐都是便當的她可以不用免洗餐具吃飯,讓隔離中的她也能充滿「儀式感」。 她與T-MA某天中午突然對疫情很有感,聊著聊著就哼出旋律、唱出歌詞,便開始編曲、進錄音室配唱,只花17個小時就製作出〈Nightingale〉,他們找到台灣的電腦動畫公司「YAGA Animation」合作,製作3段動態影片NFT,從4月開始漫長的三方視訊會議,一直到10月9日順利上架,笑說:「不是為了營利,而是覺得新鮮好玩,也為自己留下一個履歷,希望有興趣的歌手也可以來找我們一起玩喔!」 每段影片全世界限量3幅,已全數結標。被問及賣多少錢?曾詠熙說,每篇作品以0.1以太幣起標,「在10/9上線當時,0.1以太幣是300多美金,每天的價格都因為全球交易而改變,剛剛查了一下,今(21日)已漲到是436元美金!」她的作品每幅以0.2以太幣成交,相當於872美金(約2.4萬元新台幣),9幅約賺進21.6萬元新台幣。 新聞內容播放到此,感謝您的收聽~ 對我們提供的服務有興趣請查詢:RSS音頻式網站

【Meet Taipei】音樂收藏不被串流吞噬!吳柏蒼:NFT讓數位內容更有價值|數位時代BusinessNext – 數位時代

數位音樂的價值,不因為串流當道而消失,回聲樂團主唱吳柏蒼認為,NFT的出現,反而讓內容有價。 金曲獎有一個獎項叫做「最佳裝幀設計獎」,是用來鼓勵製作專輯封面及內頁的設計者,音樂的藝術價值並不只在旋律本身,包裝、視覺設計,更是一張專輯創作重要的一部分。 過去買實體專輯,除了聽音樂還兼具收藏功能,即便現在串流當道,收藏實體專輯、黑膠唱片還是大有人在。回聲樂團主唱吳柏蒼卻也不由得感嘆,音樂產業是在數位化浪潮下,受到衝擊最大、最深的產業,在串流平台的機制下,音樂人賺取的利潤與CD時代有著巨大落差。 音樂收藏價值,不因串流而消失 畢業於國立清華大學電機系的吳柏蒼是一位具有技術背景的音樂人,他不僅唱歌,也是線上音樂商店iNDIEVOX創辦人,一直跟新科技、新趨勢走在一起的他,也共同串辦了NFT平台OurSong。 延伸閱讀:反骨的理工男,回聲主唱吳柏蒼用區塊鏈找回失落的數位音樂 在他看來,音樂收藏的價值不會因為串流當道而消失,相反的,現在人的生活很大部分與數位連結,搭上最近火熱的元宇宙,「數位收藏的價值,必須被創造出來。」 擁有不可分割、取代特性的NFT(非同質化代幣),可以創造出稀缺性,加上記錄在區塊鏈上的所有權證明,吳柏蒼認為,非常適合用來收藏音樂創作。 任何人只有連上網都可以輕鬆看到數位創作,吳柏蒼解釋,購買NFT,得到的是該作品虛擬的所有權(產權),收藏的實價價值,來自背後的流傳廣度、受歡迎程度,「以前創作者賣東西,會一直要限制內容使用權;現在則是鼓勵分享,這是跟實體藝術收藏最大差異。」 比方說,最近歌手黃明志的歌曲《玻璃心》爆紅,所有人都可以免費在YouTube上收聽,截至目前有超過3千萬觀看次數,正是因為透過分享,衝高了作品知名度,後來黃明志將該張專輯變成NFT販售時,就吸引了很多認同他理念、支持他的人購買,只花了3小時就賣光光,並賺進2300多萬新台幣。 NFT是炒作,還是讓數位內容有價? 許多人會說,NFT的價值與狂熱,很大一部分是背後的炒作,吳柏蒼認為,炒作當然是有,但也有認真、紮實經營的例子。 一般的Podcaster要獲利,通常會衝高自己的知名度,吸引廠商投放廣告業配,人稱「寶博士」的台北科技大學互動設計系專任助理教授葛如鈞則是跟藝術家合作,將他每一集的Podcast節目,繪製成一款數位藝術,並在OurSong上以NFT型式發行,通常一集發行40~50份NFT,每個售價約落在10幾塊美金。 「Podcast內容是免費的,但是想支持寶博士的人,就可以去購買他的NFT」,吳柏蒼認為,這類透過粉絲、社群所帶來的支持,可以成為數位時代下的創作者,新的收益來源,「特別是對音樂產業來說,NFT讓數位內容有價」。甚至在未來元宇宙的世界裡,NFT也將扮演虛擬世界產權證明的重要角色。

「猿」音首現,環球音樂集團推出史上第一組NFT 樂團「 KINGSHIP」 – 樂手巢 YSOLIFE

環球音樂集團旗下的 Web3 廠牌 10:22PM 由 Celine Joshua 在2018年創立,致力於發掘、培植和賦能藝人、數位創作者和品牌。11月11日,10:22PM 宣布成立史上第一組 NFT 音樂團體 KINGSHIP,團員由成績輝煌的 NFT 專案 Bored Ape Yacht Club 中的角色組成。KINGSHIP 代表了新一代藝人、粉絲和社群參與的轉變,將發展原創音樂、NFT、元宇宙(metaverse)和以社群為基礎的產品。Celine Joshua 說:「你可以稱他們是 NFT 樂團,也可以視為角色,角色會活過來,猿人會活過來。」 NFT 音樂團體 KINGSHIP 由一隻變種猿(Mutant Ape)和三隻無聊猿(Bored Ape)組成,包括稀有的金毛(Golden Fur)和藍光束猿(Bluebeam Apes)。 每個團員都有自己的故事和個性,這些故事和個性影響並促成了 KINGSHIP 的整體敘事。 Bored Ape 和 Mutant Ape 的擁有者可以提前訪察該組織的 NFT 版本和體驗。 KINGSHIP 由10:22PM 創辦人 Celine Joshua 組建,同時他也創建有史以來第一個元宇宙小組的專屬協議。Celine Joshua 表示:「創造 KINGSHIP 非常有趣和富有想像力。我從 10:22PM 開始推展音樂產業的創新界限,透過 KINGSHIP,我們實際上是在發明真實時空中可能的東西。就像我們與任何藝人或創作者合作一樣,我和我的團隊將與 KINGSHIP 合作,以擴大他們的格局並開發他們獨特的聲音。」 NFT 收藏家和狂熱玩家 Jimmy McNeils 表示,這筆生意證實 NFT 收藏品項目及其收藏家的商業權利非同小可。「我非常高興能與 Celine Joshua 和 10:22 一起探索這個 NFT 所有權的新領域!」KINGSHIP 不僅會發行原創音樂,還會參與電子遊戲、虛擬實境表演和現場表演。透過元宇宙中的音樂和活動,團隊將藉由建立社群和實用性,以及娛樂世界各地的觀眾,讓 KINGSHIP 中的猿人栩栩如生。

NFT淘金熱 藝術品成數位資產 – Yahoo奇摩新聞

NFT市場今年熱度異常地高,可以用「爆炸性成長」形容,第三季累計交易量突破107億美元,是去年整年度的31倍,這股NFT淘金熱也燒進新聞媒體圈,外電美聯社將最近100年最重要的新聞做成NFT販售,並且依稀有度分成3個等級的起標價,最高等級的甘迺迪總統遇刺案,喊價來到19顆以太幣,大約246萬台幣。 華語資深音樂人 陳奐仁:「最差勁的東西是,這些串流平台令消費者覺得音樂是免費的,在串流平台根本計算不了價錢。」 陳奐仁感嘆,音樂價值被貶低,因此透過NFT交易平台OpenSea,發行「加密歌曲」Nobody Gets Me,並以7個以太幣,約台幣91萬售出,是全球第一首以NFT形式出售的華語歌曲。 華語資深音樂人 陳奐仁:「我為非同質化代幣(NFT)做了示範,這個方法如何幫助到下一代音樂人。」 今年初,國內外許多歌手和唱片公司,為了保有中間人地位,或繞過中間人,紛紛投入NFT市場,數位音樂和數位藝術,就此開啟2021年NFT的淘金時代,Q3交易量衝上107億美元,是去年整年度的31倍。 夢宇宙創意總監 卡米:「我們進到『夢宇宙』,NFT降落在此甦醒。」 NFT市場活躍,紐約、北京和東京,辦起數位藝術展,疫情時代,罕見地從線上走到線下,希望更多民眾接觸數位藝術。 策展人 孫柏翰(音譯):「它(NFT)是對藝術種類的一種豐富,它不是一種否定,它是一種新的嘗試和探索。」 新聞媒體也沒缺席,外電美聯社推出過去100年來最重要的新聞NFT。古巴革命英雄「切格瓦拉」,最高價喊到100顆以太幣,約美金38萬;甘迺迪總統遇刺案,出價也來到19顆以太幣,超過美金7萬2。網路財經媒體《石英》的NFT文章標題,更直接寫《本文以NFT販售》,短短4天,以大約1800美元成交,NFT市場,成了內容產製者的全新獲利藍海。

黃明志也發 NFT:中共政府封殺不了 – INSIDE 硬塞的網路趨勢觀察

文章標題:黃明志也發 NFT:中共政府封殺不了 發布日期:2021年11月7日 內容如下:黃明志今日宣布製作 NFT 並上架交易平台 Opensea,現在已上架了最近在 YouTube 全球熱門榜的「玻璃心」NFT。 經常以創作犀利評論社會、文化與政府現象的歌手黃明志,今日宣布製作 NFT 並上架交易平台 Opensea,現在已上架了最近在 YouTube 上全球熱門的音樂作品「玻璃心」NFT。 黃明志拍攝 YouTube 影片,說明他為什麼看好區塊鏈技術能擺脫中介機構的控制,並且NFT 和創作者之間的關係,不只不會受到 YouTube、各大音樂串流等既有平台對內容了審查,各國政府無法一手管控,「就連中共政府也管不了。」 黃明志認同區塊鏈去除中間人的想法,也覺得有機會改變世界,並說會新發表一系列挑戰銀行、網路巨頭、國稅局等大型中介機構的影像作品,以及專為 NFT 創作了一首歌曲「Go NFT」,並且相關所得都會繼續以加密貨幣形式持有,不會兌換成法幣提領出來。 另外也可以看到在黃明志提供的 Opensea 個人頁面上,已經有前陣子相當火紅的創作曲「玻璃心」附上序號製成 NFT 限量上架。

延續「宋式饒舌精神」!宋岳庭「Life’s a Gift 紀念NFT 特展」11 月6 日正式上線! – GQ瀟灑男人網

文章標題:延續「宋式饒舌精神」!宋岳庭「Life's a Gift 紀念NFT 特展」11 月6 日正式上線! - GQ瀟灑男人網 發布日期:2021年11月5日 內容如下: 以一首〈Life's a struggle〉唱出異鄉生活的困頓與無助,台灣饒舌歌手「宋岳庭」擅於用歌詞詮釋社會角落的黑暗與悲哀,雖然英年早逝,但他留下的音樂至今仍深深影響著許多饒舌歌手,也在離世後獲得金曲獎最佳作詞人肯定。 為紀念他在短暫生命中激發出的創作靈魂,由宋岳庭家人、NFT 音樂發行平台 「Fansi」、策展團隊「INCEPTION 啟藝」以及藝術家陳青琳攜手策劃了這場「Life’s a Gift 宋岳庭紀念 NFT 特展」,將宋岳庭的代表性作品以 NFT 方式保存下來,讓「宋式饒舌精神」持續傳承。 宋岳庭,少年時期即離鄉背井獨自前往美國,14 歲開始孤寂、徬徨與崩壞的青春。他將在異鄉生活的無助、遭朋友背叛入獄的憤恨,出獄後的迷失,自音樂中找到宣洩的出口與自信,但正值發光發熱之際,卻被宣告罹患骨癌,誠如《Life's a struggle》的歌詞般,他的人生就是一場戰鬥。 宋岳庭在短暫的生命中創作出一首首為社會底層發聲的歌曲,主辦人宋岳庭表弟 William 希望透過這次在 11/6 宋岳庭生日當天發行紀念 NFT,傳遞宋岳庭的音樂精神以及他對抗癌症的勇氣,這份禮物不只是送給宋岳庭和受其音樂影響的人,更與「中華民國兒童癌症基金會」合作捐款,幫助減輕癌症兒童家庭的經濟負擔。 「Life’s a Gift 宋岳庭紀念 NFT 特展」將上架《Origin》、《Daydream》、《Becoming a Lagend》3 件作品,以及最經典的音樂〈YEAH〉、〈Daydream〉以及〈Life’s a Struggle〉,在動態視覺上也設計了許多來自宋岳庭的插畫及手稿彩蛋,再搭配上標誌性嘻哈元素,讓我們能以 NFT 形式收藏饒舌界傳奇宋岳庭的作品。首發 NFT《Origin》將在 11 月 6 日凌晨 0 時在Fansi正式上線,有興趣的朋友不妨把握機會收藏!

NFT是什麼?一則推特貼文賣出8073萬?投資風險有哪些? – Yahoo奇摩新聞

NFT(非同質化代幣)近年在區塊鏈投資市場越來越熱門,它可賦予原生數位資產獨一無二價值,也能讓傳統實體資產進入虛擬體系,提升流通性與交易效率。究竟NFT是什麼?為何在藝術、音樂、遊戲領域掀起浪潮?投資要注意哪些風險? NFT是什麼?為何具有獨一無二特性? NFT(Non-Fungible Token)指的是「非同質化代幣」,是建立在現有區塊鏈上的一串識別代碼,屬於數位加密貨幣的一種,能用智能合約(Smart Contract)自動執行協議,具有不可替代、不可拆分及獨一無二的特性。 不可替代 近年常聽到的比特幣(BTC)、以太幣(ETH)屬於「同質化代幣」(FT,Fungible Token),每枚貨幣本質上無區別,價值、作用都一樣,無需另訂價格就可用於商業交易,也可任意替代交換。 非同質化代幣(NFT)則不可替代、不可直接交換,每枚貨幣皆不等值,且擁有獨一無二的識別代碼,世界上也不會有兩個完全一樣的NFT。 不可拆分 同質化代幣(FT)可以無限拆分,如一枚比特幣價格超過新台幣150萬元,交易時可以選擇交易0.1枚或0.0001枚比特幣,不需一定要整數交易。 非同質化代幣(NFT)則無法拆分成更小單位,必須以完整1枚NFT才能進行交易。 獨一無二 由於不可替代與不可拆分,使每枚非同質化代幣(NFT)都是獨一無二,極具收藏與紀念價值。加密藝術家可藉此在區塊鏈上創造流通的數位收藏品,如遊戲道具、數位藝術品、門票等,也可與現實生活中的商品綁定,賦予其防偽、不可複製、方便交易等特性。 網路之父拍賣WWW原始碼 起標價2.7萬喊到1.5億落槌售出 發明全球資訊網(World Wide Web,WWW)的網路之父柏內茲-李(Tim Berners-Lee),6月23日透過蘇富比(Sothebys)以「不可替代代幣」(Non-Fungible Token,簡稱NFT)形式拍賣了他所撰寫的WWW原始碼,起標價僅1000美元(約新台幣27250元),最終在6月30日以540萬美元(約新台幣1.5億)成交。 柏內茲-李1989年發明全球資訊網,曾被路透形容是繼15世紀德國發明印刷術之後的最偉大成就。此次出售的WWW原始碼NFT,是他本人6月15日於區塊鏈(blockchain)親自鑄造。除了有多達9555行原始程式碼外,還包含了3個由柏內茲-李發明的程式語言以及網路協定等。現場並展示原始碼的30分鐘短片、電子海報,以及柏內茲-李寫的一封信,介紹他創造全球第一個網頁瀏覽器的過程。此次拍賣成功,也反映出傳統拍賣場正接納區塊鏈。 NFT是種存在於區塊鏈當中的數位加密證明,用於驗證所有權與真偽。區塊上詳細加密儲存有關作品的詳細信息,包含創作者署名、交易歷史、歷任所有者等,能夠鑑定這份作品的真偽、原創性和所有權,並確保其他區塊鏈沒有相同的NFT副本。 NFT為何能在藝術、音樂、遊戲領域掀起浪潮? NFT因區塊鏈技術而興起,並因獨特和不可拆分特性,在藝術品、音樂、遊戲、電子存證、身分認證等領域掀起浪潮。任何能以數位形式儲存在區塊鏈的非同質物品,都可作為NFT,常見包含圖像、畫作、GIF、影片、球員卡、虛擬角色等,甚至社群媒體上的一則貼文,也可能成為NFT。 過去數位藝術像是圖像、影片,因為可以輕易地被複製,正版的原始檔案所有權難以確認,NFT的創新關鍵在於,讓這些「原生數位資產」有明確的所有權,解決了數位內容的問題,但仍保有數位檔案可以讓其他人瀏覽造訪的特性。 對現實生活中的「傳統實體資產」而言,若書畫、雕塑等透過NFT進入數位加密貨幣體系,也可大幅提升資產流通性與交易流轉效率,強化防偽屬性、保存在區塊鏈中。 NFT曾讓哪些數位資產或藝術品賣出高價? 社群媒體Twitter聯合創辦人兼執行長多西(Jack Dorsey),2006年3月22日發布全世界第一則推特貼文,上面寫著「剛設定好我的Twitter」(just setting up my twttr)。該則貼日前就以NFT形式進入區塊鏈體系,最後以太幣(ETH)成交,價值相當於290萬美元(約新台幣8061萬元)。 近年新冠肺炎疫情爆發,使實體藝術交易受限,讓NFT快速崛起。美國39歲數位藝術家Beeple的集錦作品Everydays: The First 5000 Days,日前就以6900萬美元拍出,讓他躋升目前在世最有價值的三大畫家。 今年3月台灣歌手周興哲也發行首個NFT音樂作品《+E1》,最後以價值2.8萬美元的以太幣賣出。Yahoo也推出一個與藝術品有關NFT平台,上面有各式商品,如2022年紐約秋季時裝周的邀請等。 NFT投資要注意哪些風險? NFT市場波動極高,商品被炒作時,市場聲量與價值都會提高;但若出現負面消息,就可能瞬間下跌。而NFT上架雖多有預先審核步驟,但仍偶爾會出現著作權問題,非限量等情形也是時有所聞。 投資時應選擇規模大且值得信賴的交易平台,也要觀察賣家過去的交易紀錄是否良好。購買NFT作品時也應考慮其流動性,以免出現沒有買家願意接手的狀況。

NFT不只是收藏證明!為什麼說元宇宙下它將成為關鍵元素? – Meet創業小聚

談起區塊鏈技術的應用層面, NFT(Non-Fungible Token,非同質化代幣)可說是今年以來最火熱的話題。 NFT 在藝術及音樂圈快速掀起浪潮,如今年 3 月,歌手周興哲發行首款 NFT 音樂作品《+E1》,4 月便以 13.32 以太幣、約 2.8 萬美元的價格賣出,連帶歌手吳卓源、金屬樂團血肉果汁機等也都相繼投入;日前,時尚雜誌《Vogue》則邀請知名設計師聶永真操刀,打造台灣第一個 NFT 雜誌封面。 從上述例子即可看見 NFT 市場的潛力及發展性,這將會如何的改變未來的生活呢? NFT 的作用:替音樂內容創造「價值感」 「以前人們會買 CD、卡帶,既可以聽又可以收藏,但隨著串流音樂崛起,沒了收藏音樂的載體。」音樂數位收藏平台 OURSONG 創辦人吳伯蒼指出,但人們的收藏心理其實不會消失,從 2019 年美國黑膠唱片的銷量超越 CD 即可說明,收藏的需求一直都存在。 NFT 的盛行,正是瞄準了人們的收藏心理。吳伯蒼指出,創造音樂內容的收藏價值有幾個要素——限量、所有權、可被交易。要結合這些要素,區塊鏈技術便是最好的解方。 「這個好像已經被大家遺忘在時代裡的一個產物,現在又重新變成是很多文青或年輕人喜歡的東西。」正是這樣的情緒使 NFT 成為今年來最熱門的區塊鏈應用話題之一。 透過區塊鏈技術,可以為音樂作品標記上獨一無二、不可竄改的數位辨識碼,並儲存在區塊鏈上,確保作品的稀缺性以及可溯源的所有權,並且可以被交易,使作品能快速擁有市場價值,大大提升粉絲的「收藏感」。 除了音樂作品本身外,目前市場上也有將會員證打造成 NFT、樂團將門票做成 NFT 的案例。其中,會員證 NFT 的功能不外乎是擁有買票優先權、入場不用排隊等,但隨著創作者的知名度、人氣變高,會員證價值也可能跟著水漲船高,創造另種價值。 NFT 的更多可能:成為你元宇宙裡的分身 吳伯蒼提到, NFT 的發展從收藏品、藝術品開始崛起,但其實有非常多的變化及可能性,例如他們一直在開發 AR 功能,讓人們可以把自己的收藏品秀出來。他舉例道,如果你買了一張單曲的 NFT,可以運用 AR 把它跟實體黑膠擺在一起。透過科技,讓你的收藏多元呈現。 至於未來,隨著元宇宙(metaverse)的發展,吳柏蒼認為 NFT 會慢慢變成一種身份的識別,像是名牌可以製作 NFT 的頭像販售,就像現實世界中名車或名錶的概念;又或者可以用 NFT 頭像,代表某個社群身份,例如我帶著 A 頭像,就代表我是幣圈的人。 「現在我們的 NFT 可能是一張圖,未來會變成一個個 3D model,你購買之後,你就可以使用那個人、那個身份,放到元宇宙中,成為你的分身。」他解釋。 吳柏蒼認為,若這樣的趨勢成真,對現有的社群體驗服務、展演、和遊戲產業都會有明顯影響。他指出,過去線下社群的人際關係,已演變成彼此透過網際網路連結,往後則將以 NFT 為媒介,達到跨宇宙的整合。「現在每個線上遊戲都是一個宇宙,可以想像之後遊戲產業可以互相連結,形成一個全新的遊戲體驗。」 吳柏蒼說,他的終極目標是希望讓所有人都可以做 NFT,「不管你是要做一個家庭的紀念卡,或者是出外遊玩,拍了張很美的美照,都可以做成 NFT。」他期望主流市場和社會能慢慢理解背後的價值,讓 NFT 的世界愈來愈豐富。

【NFT番外篇】平台大戰台灣隊如何突圍? – 鏡週刊

疫情與熱錢加速虛擬世界的交易,NFT(非同質化代幣)這種新型態的創意商業模式,也隨著大品牌、大明星的加入,火熱起來。幣圈的新世界遠征隊(全文完整閱讀),理想高昂,派對歡騰。另一邊,有心改變產業環境的六年級生,早在這波熱潮之前已從音樂創作與遊戲出發,希望搭建更公平的平台。 「接下來是平台大戰了,」三級剛解封,跟OURSONG共同創辦人、Echo回聲合唱團的主唱吳柏蒼約在木柵的工作室,聊起今年的NFT熱潮,他有感而發。疫情前,他才買一台32軌錄音器材,結果塵封至今。疫情在家的日子,他除了每天視訊會議、陪小孩,就是滑手機看NFT,收藏也暴增,還開了自己的線上展覽空間。 2019年創辦的OURSONG,原是KKBOX集團旗下投資公司以區塊鏈技術為基礎的新創,現已是台灣最大音樂內容數位收藏交易平台,在台灣、日本、東南亞,吸引不少創作者與他們的粉絲。 「我們的初衷是希望把歌曲的單價,也就是『收藏價值』找回來,」走過靠燒錄機發創作合輯、宿網MP3、唱片業的黃金年代,吳柏蒼曾期待,網路普及可以為創作人帶來更多的聽眾與收益,但音樂串流平台與大型社群平台強勢崛起,讓創作者更難直接從歌曲獲得該有的回報。 2016年,吳柏蒼離開一手創辦的iNDIEVOX與StreetVoice資訊長的職位。差不多那時,他接觸比特幣與區塊鏈,做獨立音樂的他,被區塊鏈「去中心化」的概念所吸引,還考上以太坊開發人員的證照,「NFT賦予創作『擁有權』的意義,也是數位世界第一次能把內容資產化的方法,」吳柏蒼解釋,「網路社群平台不應該像現在這樣,按讚是空泛的,平台告訴創作者,反正你的內容賣不了錢,不如放我這,要嘛分到廣告,要嘛透過流量衍生業配、贊助…但創作內容,本身應該就有價值,只是我們要找一種方式讓它被彰顯出來。」

一場 NFT「陽謀」:價值 400 萬美元的音樂專輯與它的新主人 PleasrDAO

七年前,美國紐約的 Hip-Hop 樂隊 Wu-Tang Clan 創作了其 獨一無二 的專輯《 Once Upon a Time in Shaolin 》, 以抗議數字時代音樂的貶值 。沒過多久,這張專輯在被 Martin Shkreli 以 200 萬美元的價格購買之後就陷入了資本主義罪惡的漩渦。當時的 Martin Shkreli 是一位年輕的製藥投機商,喜歡哄擡價格,後來他被判證券欺詐罪而處以 7 年牢獄。 Martin Shkreli 是在 2015 年的一次拍賣會上以 200 萬美元的價格首次拍得了這張專輯。2017 年,Shkreli 被判欺詐罪後, 美國聯邦當局沒收了這張專輯 ,並將該專輯保存在司法部的一個溫控保險庫裏。 現在,這張專輯又在數字藝術和加密貨幣領域重獲新生,以 400 萬美元的價格賣給了一個去中心化自治組織 PleasrDAO , 這個團體雖然成立不到一年時間,但已經因收購高知名度的數字作品而名聲大噪 。比如,2021 年 6 月,DogeCoin (狗狗幣) 原型柴犬的主人 Atsuko Sato 將下圖這張狗狗幣的原型圖片鑄造成了一個 NFT (非同質化代幣) ,並以創紀錄的 1696 ETH (當時約合 550 萬美元) 的價格賣給了 PleasrDAO,之後 PleasrDAO 將此 NFT 碎片化成數十億個部分。PleasrDAO 隨即將該 NFT 碎片化成數十億個部分進行拍賣,將這整張 NFT 圖片的價值推高到了 3.02 億美元。 今年 7 月,位於布魯克林的紐約東區聯邦檢察官辦公室宣佈在拍賣《Once Upon a Time in Shaolin》專輯時,沒有透露有關買家或價格的細節;檢察官當時表示,這些信息是保密的。 但是 PleasrDAO 在 9 月 10 日獲得了這張專輯的所有權 ,並將其保存在紐約某處的「保險庫」中。PleasrDAO 團隊決定公開慶祝獲得了該專輯,並 宣佈其最終目標是以某種方式使這張專輯能夠更廣泛地被歌迷聽到 ,儘管 前提是該團隊能夠說服 Wu-Tang Clan 樂隊的領袖人物 RZA 及其製片人 Cilvaringz 的同意 。 Wu-Tang Clan 樂隊《Once Upon a Time in Shaolin》專輯的唯一副本由 Martin Shkreli 在 2015 年以 200 萬美元的價格購買。這個嘻哈樂隊 對該專輯施加了極端的法律限制,以此抗議音樂產業的數字化。例如,唱片可能要到 2103 年纔會商業發行,且不能在大量觀衆面前播放 。 PleasrDAO 團隊成員 Jamis Johnson 將此次購買該專輯描述爲符合了 該團隊收購數字文化標誌性物品的興趣 ,也符合該團隊與許多加密貨幣擁護者的一個共同使命: 將藝術創作從一個剝削性的、過時的經濟體系中釋放出來,並提供一個更公平的經濟體系的承諾 。 Jamis Johnson 在接受視頻採訪時說道:「這張專輯最初是 對尋租中間商的一種抗議 ,這些中間商從藝術家那裏抽走一部分價值。加密貨幣在很大程度上也有着同樣的理念。」 Johnson 表示,通過購買這張專輯,「我們希望由我們把它帶回給人們。我們希望歌迷能在某種程度上參與到這張專輯中來。」 儘管《Once Upon a Time in Shaolin》早於最近的 NFTs 熱潮,但 PleasrDAO 組織的目標是在數字時代重新找回藝術稀缺的價值,因此 該專輯被視爲了 NFT 的某種先驅 。現年 34 歲、身穿一件印有 Wu-Tang 圖案 T 恤的 Jamis Johnson 說道,「 這張專輯本身就像是元老級的 NFT 。」NFTs 是通過使用區塊鏈計算機代碼來創作的數字物品,這使得 NFTs 無法被複制並能通過區塊鏈來追蹤其來源。 專門從事加密貨幣和 NFT 交易的律師 Peter Scoolidge 參與了此次交易,Peter 表示,爲了將《Once Upon a Time in Shaolin》這張實體專輯與數字領域聯繫起來, 一枚代表該專輯所有權的 NFT 已經被鑄造,PleasrDAO 組織的 74 名成員共同享有該 NFT 的所有權,因此共同擁有該專輯 。 作爲該專輯的所有者,他們可以聽這張專輯裏面兩張 CD 的 31 首歌曲,查看其刻有圖案的鎳銀盒子,翻看裏面用皮革包邊的羊皮紙書,這些都是整個專輯包裝的一部分。但是, 至少到目前爲止,PleasrDAO 的成員仍然受到 RZA 和 Cilvaringz 最初對 Martin Shkreli 施加的限制條件 ,包括在 2103 年之前 (從 2015 年首次出售算起的 88 年時間) 不能以任何形式向公衆公佈該專輯中的歌曲。 PleasrDAO 有着宏大但不太明確的目標,那就是 讓這張專輯更容易觸及普羅大衆,可能是通過舉辦聽歌聚會或者類似畫廊的展覽,甚至是將這張專輯的所有權擴大到粉絲手中,儘管這將如何實現仍未可知 。 PleasrDAO 的 Jamis Johnson 說道:「我們相信,我們可以對這件作品做點什麼事情, 使它能夠與粉絲和世界上的任何人共享, 理想情況下還可以讓人們擁有它的部分所有權 。」 Wu-Tang Clan 樂隊對於這筆交易的看法尚不完全清楚。《Once Upon a Time in Shaolin》的起源常常被描述爲主要涉及到該樂隊領袖 RZA (荷蘭饒舌歌手) 和 Cilvaringz (與 RZA 一起構思了該專輯)。RZA 拒絕置評,不過 Johnson 表示, PleasrDAO 一直與 RZA 有聯繫 。 Cilvaringz 的真名是 Tarik Azzougarh,他已經對此次交易表示祝福,並在一份聲明中表示:「我們尊重 NFT 的概念,同時希望不違反我們自己的規則。」 當年作爲 Wu-Tang Clan 樂隊顧問的 Cyrus Bozorgmehr 負責這張專輯的發行,併爲此寫了一本書。他最近在接受採訪時表示,PleasrDAO 的理想主義和對顛覆的渴望,可能是該樂隊認可的那種買家。 與此同時,這筆交易的複雜性也反映了一個事實,即加密貨幣仍處於金融主流之外,特別是涉及到與政府機構的交易時。 PleasrDAO 支付了相當於 400 萬美元的 與美元掛鉤的加密貨幣 ,但政府要求標準的美國貨幣。因此,PleasrDAO 通過律師 Peter Scoolidge 向一家 中間商 支付了這些加密貨幣,然後該中間商向美國政府進行付款。Scoolidge 補充說道:「促成交易的中間人方承擔了政府不願意承擔的風險。」 Scoolidge 表示,他的客戶,也就是該中間人,希望保持匿名,而且政府以保密協議爲由,沒有透露這張專輯是賣給誰的,也沒有透露價格。資產沒收方面的專家稱,即使被沒收的物品比政府經常查封的汽車或其他資產複雜得多,對一個公共機構來說,不披露相關拍賣信息也是不尋常的。 可能沒有真正與《 Once Upon a Time in Shaolin 》類似的物品來衡量其價格 ,而且這筆出售合同意味着, 任何買家都必須遵守涉及其知識產權的複雜條款 。6 Agency 的 Georgio Constantinou 是爲該專輯尋找買家的專家,他說, 這些限制讓一些財力雄厚的潛在買家望而卻步 。 當被問及這張 Wu-Tang Clan 專輯出售背後的過程時,紐約東區聯邦檢察官辦公室發言人只是說,「美國已經依法處理了該專輯和其出售所得的收入。」 至於 PleasrDAO,Johnson 表示,他們正在花時間考慮如何處理這張專輯,但 他們希望尊重 Wu-Tang Clan 的意願,保護該專輯的價值和排他性,同時找到一種更廣泛地分享它的方式 。 「我們現在的方向,」他說道,「是將它開放給全世界。」

集結15組台灣音樂人akaSwap策劃 一窺創作者的生活樣貌 – Yahoo奇摩新聞

生活就是一種創作,深入音樂人的內心世界 由NFT藝術平台「akaSwap」主辦,The Tic Tac 樂團主創作者徐元彥擔任策展人的《生活現場|音樂人NFT創作展》,於2021年10月12日至2021年10月25日線上展出。展覽集結老王樂隊、熱寫生、昏鴉樂團、RIIN(女孩與機器人)、DSPS、落日飛車等15組台灣音樂人,以生活為主題,探視音樂人的創作過程。 自 2019 年起疫情肆虐,不少音樂創作者面臨演出取消、被迫改變創作型態。同樣身為創作者的徐元彥體認到,創作本源於生活,掌握個人生活美學即是創作和演出的延伸。因此以「Live is Alive」為主題推出線上展覽《生活現場|音樂人NFT創作展》,邀請15組音樂人參與,音樂人提供 1 到 3 件與生活創作相關紀錄,透過作品民眾得以一窺音樂人們平常的創作生活,也可自由領取、並擁有音樂人釋出的無價 NFT 物件。 同時,這也是台灣首次將「概念」鑄造成 NFT 上到區塊鏈,而這些「概念」將會永久被紀錄。此外,也邀請所有人共襄盛舉,透過 akaSwap 鑄造一件與自己生活相關的物件。因此,包含北科大教授葛如鈞(寶博士)、台灣首位登上 NFT 藝術殿堂 Art Blocks 的藝術家王新仁及圖文創作網紅黃豆泥等各界名人都熱情響應。 數位藝術平台akaSwap,推動藝術創作者環境 akaSwap 今年2月於台灣成立,是亞洲第一個以「綠能區塊鏈 Tezos」 為基礎的多功能藝術品交易平台,由一群長期在科技藝術領域進行創作、研究的團隊所組成,期待以新型態的交易方式,為藝術創作者創造新收益來源。 akaSwap 表示平台最大的特點在於「智能合約分潤機制」,創作者能共同創作且設定分潤,在作品買賣後可自動獲取版稅,這些優勢讓 akaSwap 在眾多NFT平台中脫穎而出,吸引優秀藝術家相繼加入。此外,未來將持續舉辦 NFT展覽、論壇、全球作品徵選、教育訓練課程等,協助藝術家及大眾跨入NFT數位藝術領域,豐富市場的多元性。

饒舌歌手 Snoop Dogg 的加密旅程:積極與鏈遊合作,持倉千萬美元 NFT

截至 10 月 11 日,NFT 市場 Opensea 的交易總額突破 85 億美元,不過數值屢創新高對於很多人而言已經快習以爲常了,畢竟今年以來 NFT 作爲藝術界和區塊鏈的「新寵」,早就吸引了各行各界的關注和參與。 比如世界首富馬斯克、加密藝術家 Beeple、Twitter 創始人 Jack Dorsey、波場 Tron 創始人孫宇晨等名人早就抓住了 NFT 這個「流量密碼」狠狠火了一把。 除此之外,不少內容創作者和明星藝人也紛紛加入 NFT 收藏品領域,其中說唱領域的動靜不容小覷。 就在不久前,美國說唱歌手 Snoop Dogg 聲稱自己就是知名度較高的「Cozomo de’ Medici」的匿名 Twitter 帳戶擁有者,這無疑是 NFT 圈裏的大事件。 畢竟 Cozomo 這個在線角色錢包裏擁有價值近 1700 萬美元的 NFT Token。 如此大的手筆,背後又有何故事,今天讓我們來了解具有「說唱界教父」之稱的 Snoop Dogg 究竟是何來歷? 年少成名的高產歌手,黑料纏身的不安分子 饒舌歌手 Snoop Dogg 的加密旅程:積極與鏈遊合作,持倉千萬美元 NFT 很多人稱 Snoop Dogg 爲「狗爺」,因爲小時候長得像卡通人物史努比,因此父親給取了這個小名。1971 年出生於美國加利福尼亞州長灘,是美國說唱歌手、演員、音樂製作人。 他在早年有很多「不同尋常」的經歷。 比如高中畢業後不久,因爲藏有毒品被逮捕,在監獄呆了三年。20 歲那年,他與 Warren G、奈特·道格組成說唱三人組 ,開始了自己的歌手生涯。 從 1991 年到現在,每年都有不少作品出現。不過在 1994 年,由於他的歌吹捧暴力,英國政府曾拒絕過他入境表演。 23 歲那年,Snoop Dogg 發佈首張個人專輯《Doggystyle》,第一週就成爲了美國公告牌專輯榜的冠軍。直到 2018 年,他已經推出了自己的第 16 張個人錄音室專輯《Bible of Love》,成爲 歷史上第 2651 位留名星光大道的好萊塢名人 。 在這期間,他也在陸續 出演一些電影, 如《寶貝男孩 》和《洗車行》等,還 創立了自己的服裝品牌 Snoop Dogg Clothing (SDC)。最近的一部就是 2019 年出演的喜劇電影《海灘流浪漢》。 在 2005 年,因 毆打歌迷 賠償了 2200 萬美元,2006 年又因爲在機場產生暴力衝突 被英國政府拉入黑名單 ,永遠禁止他踏上這個國家的領土。就在這一年,又 因 攜帶槍支,和再次涉嫌吸毒被瑞典警方羈押 過。 儘管生活中榮譽和爭議爭相上演,但他總是以最佳說唱歌手、導師等角色出現在大衆視野,也 因爲鮮明的生活態度和個性收穫了衆多粉絲,被奉爲是「教父級別」的說唱歌手 ,也成爲了「Keep it real」 的代名詞。 這次作爲 NFT 狂熱收藏者公之於衆,讓人心生好奇,究竟是怎麼回事? 公開 Twitter 賬戶,透露 NFT 佈局 今年 9 月份,Snoop Dogg 公開承認,自己就是匿名 NFT 收藏家「Cozomo de‘Medici」,這個賬戶是一個 8 月加入 Opensea.io 的在線角色,擁有價值近 1700 萬美元的 NFT Token。 饒舌歌手 Snoop Dogg 的加密旅程:積極與鏈遊合作,持倉千萬美元 NFT 這個消息一出,才讓大家知道他在 NFT 的大手筆投資。 同時他還透露說唱歌手是一個在 NFT 中擁有數百萬美元的加密鯨魚,並在兩週前將推特頭像更換爲 CryptoPunks NFT 作品。 其實早在今年 3 月份,Snoop Dogg 就推出了首個 NFT 限定藏品:與 Dogg 一起旅行。對於 NFT,他曾表示自己沒有想過會購買「無用的」jpeg 花費了近 200 萬美元,甚至 400 萬美元。 自從 9 月份宣佈了這件事之後,他曾坦言發生了大多數人不相信也不理解的事情,爲了感謝在 Twitter 上收到了大量的善意,贈送過一位粉絲 1 個 ETH。 9 月底,Snoop Dogg 與去中心化遊戲虛擬世界 Sandbox 合作,決定通過在沙盒中擁有自己的虛擬土地進入虛擬世界,建立自己的豪宅。 另外還將推出他的 NFT 系列,其中包括 3D 玩家頭像和「Snoop Dogg Private Party Pass」,讓用戶可以訪問音樂會、活動等。 饒舌歌手 Snoop Dogg 的加密旅程:積極與鏈遊合作,持倉千萬美元 NFT狗爺在 Sandbox 元宇宙遊戲中的虛擬地產 他表示自己一直在尋找與粉絲聯繫的新方式,這次在沙盒中創造的是虛擬環聊、NFT 掉落和獨家音樂會的未來,在未來將會擁有一套全新的 Dogg 風格 NFT,玩家可以將其整合到遊戲體驗中,並會將體驗提升到一個更高水平。 儘管他在 NFT 有所佈局的消息最近才浮現,但之前也曾多次出現作爲加密貨幣的支持者,比如之前曾與馬斯克一起發佈過多個狗狗幣的相關內容。甚至在 13 年就和瑞波有過一些關聯。 有望成爲元宇宙基礎設施,但安全性缺失保障 儘管不少社羣認爲元宇宙已經頂替 NFT 成爲下一熱點,但市場交易數據不會騙人。 NFT 在第三季度產生了 106.7 億美元的交易量,比上一季度增長了 704%,其中 Axie Infinity 第三季度的活躍用戶已超過 150 萬,產生了超過 7.76 億美元的收入。 饒舌歌手 Snoop Dogg 的加密旅程:積極與鏈遊合作,持倉千萬美元 NFT數據來源:Cryptoslam NFT 的關注度、參與度持續攀升,成爲後疫情時代資本圈追捧的「新寵」。即便是最近火熱的元宇宙也與 NFT 聯繫緊密,被賦予了重要角色。 比如利用不可分割、獨一無二的特徵,NFT 能夠把現實世界的物品在數字世界中通過通證化來達到映射,爲數字資產確權提供了可行路徑,達到對元宇宙的助力。 儘管像 Snoop Dogg、蔡國強等不少人,以及騰訊、網易、微博等互聯網巨頭在名氣、商機和技術佈道等衆多因素的推動下,急切地想要充當先知般的角色,推動亦或是攪動的 NFT 的發展, 但很多人忽略的一點就是 NFT 的安全性並沒有有力保障。 由於大多 NFT 建立在以太坊上,因此受限於可擴展性和高額 gas 費用, 目前 NFT 的元數據和媒體數據是在鏈下存儲的 ,並不受區塊鏈本身的保護, 導致丟失事件時有發生。 面對這種情況,有從業者表示,與海外 NFT 生態的爆炸式發展相比,國內的 NFT 市場纔剛剛開始。也有投資人認爲很多國內集中湧現的 NFT 項目,本質上還是互聯網的生意,並沒有新的範式和創新。 即便如此,新事物的出現總有人要衝鋒陷陣,像 Snoop Dogg 這樣說唱歌手的加入,或將帶來 NFT 在社交領域或別的方面的體驗。 小結 回到 Snoop Dogg,或許你不曾聽說過他,但在抖音上有不少 BGM 正是他的作品。因持槍、毒品幾經坐牢充滿爭議,但又通過出色作品也俘獲了衆多粉絲,成爲說唱界的知名巨星。 就像前幾天看到的一句話:有些概念就和有些人一樣,一出現就會捲起巨浪,不管愛慕還是討厭,它本身就有這天然蠱惑人心的魅力。NFT 的發展同理,儘管自帶光環,但卻又危機重重。

著名音樂人NFT上線洞壹元典平台,限量免費抽取(附攻略)

最近大火的 NFT (非同質化通證)項目,再一次地把區塊鏈這個充滿魔幻色彩的技術推向了風口浪尖。從 10 萬美金的加密貓到 Beeple 的一幅 7000 萬美金的數字作品,無數懷揣着夢想的人都希望擁抱 NFT 的浪潮。 在大家都需要花費大量金錢才能購買到優質 NFT 的今天,筆者突然發現 有個 NFT 平臺(洞壹元典)竟然免費上線了小柯、胡彥斌等頂尖音樂人的 NFT , 並且這些 NFT 都是真正免費抽取的 (不需要任何花費、任何拉新就能直接抽取),少了很多套路,多了很多真誠。 真不知道這個平臺是剛入圈的純小白還是財大氣粗的金主,要知道胡彥斌第一期《和尚》NFT 初始發行價格就達到了 199 元,也竟然直接免費發放。 那麼, 相關信息想不想了解,讓我們一探究竟 ! 01 首款綠色公益 NFT 9 月 22 日,洞壹元典平臺發佈的“一棵樹的聲音(NFT)”在人民日報社內正式發佈。項目內容由中國綠色碳匯基金會小小衛士專項基金髮起,由人民閱讀和數碼視訊聯合出品,小柯、胡彥斌、董鼕鼕、郝雲、毛不易 5 位音樂人傾情助力。 以音樂記錄公益,以公益+綠色+科技+NFT 的方式對外傳達環保理念。 線上發佈會的最後更是宣佈了在 9 月 26 日-9 月 30 日將會逐天上架包含音樂人的形象和專屬音樂的專屬 NFT 藏品, 科技+公益、優質大 IP、免費抽取 ,這幾個關鍵字連到一起,簡直就是平地起驚雷。 不得不說這次項目是目前見識過爲數不多的優質項目,參與各方陣容十分豪華。 中國綠色碳匯基金會是我國首家以增匯減排、應對氣候變化爲主要目標的全國性公募基金會。 其中小小衛士專項基金每年都會舉辦以綠色環保爲主題的公益活動。 本次公益活動的整體宣發將引入 NFT 技術,聯合數名國內頂尖音樂人打造融合自然之聲的原創音樂作品,以【一棵樹的聲音】爲主題,鑄造國內首款綠色公益音樂數字藏品。 寓意音樂助力善行,科技典藏公益,打造科技+公益的新典範。 02 “一棵樹的聲音”音樂人 NFT 的抽取方式 Step1:微信搜索洞壹元典公衆號關注平臺上線消息 Step2:搜索打開洞壹元典小程序點擊“一棵樹的聲音公益 NFT” 下方的查看詳情按鈕 Step3:從 9 月 26 日—9 月 30 日,每天上線一款音樂人的 NFT (免費抽取時間:26-30 日每天下午 14:00 ) 簡而言之,只需動動手指,無需任何答題、拉新、分享等套路操作,就可以直接獲得價值不言而喻的頂級 NFT (免費抽取是唯一途徑,沒有其他渠道可以獲得)。 03 洞壹元典 NFT 平臺 上市公司匯孵化的“元宇宙入口” 據瞭解,洞壹元典是一家內容領域頭部上市公司孵化出來的品牌,背靠其母公司強勢的資源的整合能力和技術平臺能力,快速入局 NFT 市場。 同時,不斷爲平臺輸入優質資源,這也不難看出爲什麼本次活動能夠匯聚各方陣容的強大能量。 據相關人士透露, 他們的想法遠不止於此,而是以 NFT 爲鏈接進入元宇宙,在構建好充足的 NFT 內容後,通過 NFT 將現實世界與洞壹世界連結起來。 現實世界的一切內容都會映射到洞壹元典的一方洞天中,包括產品、權益及身份,在洞壹世界中以一種全新身份體悟人生,與更多的文化進行碰撞,讓開放、自由的元宇宙成爲可能。 本次活動正是爲了構建洞壹元典的一方洞天, 所有領取到第一版 NFT 的用戶都會成爲洞壹元典的原住民。 同時,面向原住民洞壹元典也會毫不吝嗇地定期發放各種福利,一同構建洞壹元典的世界,在完全開放的世界中一起成長,創造國內最具影響力的 NFT 社區,創造屬於洞壹的平行世界。

跟歌手近距離「面對面」、演唱會周邊變NFT!HTC VIVE如何打造音樂版元宇宙?|數位時代BusinessNext – 數位時代

「這已經是二度延期(演唱會)了。」今年拿下金曲獎評審團獎的萬芳,在某次採訪中忍不住感嘆。不只萬芳包括,陶晶瑩、伍佰等歌手,原本都規劃在近期舉辦演唱會,都因為本土疫情升溫取消延期。 轉往線上也成了新選項,歌手林俊傑、瘦子,分別在今年和去年舉辦線上演場會。傳統的線上大多是透過電腦、手機等裝置觀看,型式較為單一,除了無法跟歌手互動,觀看的視角也是由導播決定好的,現在隨著新技術出現,可以打破這些限制。 HTC VIVE宏達國際電子旗下內容品牌VIVE ORIGINALS,推出全球第一個全息音樂平台「BEATDAY」,不只可以讓歌迷擁有身歷其境的演唱會體驗,還結合了NFT、加密貨幣等技術,要打造音樂版本的元宇宙(Metaverse)。 BEATDAY提供完全不同的表演呈現、觀賞模式,在音樂的元宇宙中,將發展出屬於自己的一套經濟系統。 三大特色,打造音樂元宇宙 「誰轉身迴避,未必沒有威逼,直到要圓寂,發現腳跟不著地。」這是樂團美秀集團的歌曲《殭屍王》中的某段歌詞,其中有許多誇張的想像,例如:「發現腳跟不著地。」,很難在現場演唱會中,呈現出歌曲中的意境,但在全息演唱會中,可以真實的描繪出來。 BEATDAY可以讓讓歌手,在量身打造的特殊虛擬場景中演出。 BEATDAY背後採用的是一種叫「容積攝影(Volumetric Capture)」的技術,這指的是在攝影棚中藉由8支立柱、32個攝影鏡頭,可以在一秒內擷取30-60個立體影像的技術,能夠快速建立具有體積維度的立體影像,能夠捕捉表演歌手身上的每一個細節。 第一個特色,就是可以讓歌手在量身打造的特殊虛擬場景中演出,這次BEATDAY的線上記者會,就設定在「廢棄的西門町」舉行,歌手也可以設定在月球、時代廣場、阿里山或任何地方唱歌。 第二個特色是,觀眾在入場前可以在平台上製作一個虛擬分身,表演開始後,可以自由地在虛擬空間中穿梭,到處探險,並且以自己的視角觀賞演出。靠近舞台歌手就會變大、遠離的話則會變小;假設歌迷想特別看歌手耳環的細節,就可以選擇停留在演出者的耳朵旁邊,近距離觀賞,甚至還可以透過手機和歌手合拍AR MV。 第三個特色是粉絲經濟,歌手可以把演唱會門票、周邊商品等做成NFT(non-fungible token),開放觀眾在演出虛擬空間中的店面購買。NFT是在以太坊區塊鏈上的數位憑證,有獨一無二、不可分割的特性。 這次美秀集團推出「BEATDAY x 美秀集團:全息演唱會賽博台客收藏組」NFT,接下來會在台灣本土的音樂NFT平台Fansi上架,開放觀眾透過信用卡或加密貨幣購買。收藏組內容包括「美秀虛擬音公仔」和「美秀自製樂器炫炮2.1版」NFT,還包含「全息演唱會三日通行證」及全息演唱會道具「虛擬炫炮」。 這次美秀集團推出「BEATDAY x 美秀集團:全息演唱會賽博台客收藏組」NFT,接下來會在台灣本土的音樂NFT平台Fansi上架。 VIVE ORIGINALS總經理劉思銘說,全息音樂平台「BEATDAY」籌備了將近兩年的時間,相較於一般演唱會,除了不需要實體場地外,其他的資源都跟一般演唱會相同,一場全息演唱會的成平均本約是三千萬台幣,但可能因為門票販售的數量、價格再壓低。 雖然現場演出的感受無法取代,全息演唱會卻可以做到完全不一樣的事情以及體驗。劉思銘說,BEATDAY可以做到萬人同時連線,以及跟朋友透過虛擬分身,一起在虛擬空間中看演場會,雖然身處異地,卻還是能有在一起的感受,概念宛如音樂版的「元宇宙」(虛擬世界)。 美秀集團分享,實體演唱會能換得衣服數量有限,全息演唱會可以做到每首歌都換不同衣服,還可以透過場景設定,帶觀眾進入歌曲意境。 這次BEATDAY結合容積攝影,推出「PC版全息演唱會」及「手機版全息MV」(含平板)系列作品,也跟歌手吳霏合作全息MV《戰》,觀眾可以用任何自己喜歡的視角,自由放大縮小,也能利用「AR互動模式」與藝人進行零距離的虛擬互動,不管是舞蹈教學或是一同拍照錄影,都能讓歌迷發揮。 BEATDAY這次也跟歌手吳霏合作全息MV《戰》。 瞄準三大商業模式 去年HTC特別購入亞洲第三座容積(Volumetric Capture)攝影棚,用容積攝影立體紀錄歌手的音樂演出,觀眾將能夠輕易透過電腦和手機的BEATDAY平台,體驗新型態的全息音樂作品。 未來的商業模式可以分成三大類,第一種是演出門票的銷售收入;第二種是NFT、數位周邊的銷售,例如歌迷可以夠買服裝來裝飾自己的數位分身;第三,是會員制度,讓粉絲可以透過付費下載喜歡的內容;最後,未來也打算把BEATDAY打造成公開的平台,開放觀眾製作自己的演出。 劉思銘表示,BEATDAY提供完全不同的表演呈現、觀賞模式,在音樂的元宇宙中,將發展出屬於自己的一套經濟系統。

騰訊音樂發售 NFT,讀懂音樂數字藏品價值體系 – 鏈聞 ChainNews

新技術 新方向 在線音樂是集圖片、文字、音頻、視頻爲一體的產品。隨着移動互聯網的發展和未來 5G 的普及,數字內容市場將繼續呈指數級增長。隨着音樂流媒體給整個音樂行業帶來的成功,涉及版稅、合同、版權、分銷等方面的爭議問題愈發突出。 許多流媒體服務的收入會分配給流媒體各方、音樂出版商,藝術家僅獲得部分收入,這使得音樂家們缺乏收入來源。隨着互聯網的普及和自媒體的發展, 網絡音樂作品極易被複制,導致版權更加難以規範。以上種種,都容易消磨創作者的創作激情,使音樂行業變得更加複雜。 而 NFT 與音樂的結合有望解決以上的問題,同時爲數字資產的收集和創造開闢一個新時代。 什麼是音樂 NFT? 音樂 NFT 可以理解爲加密音樂。音樂人將作品和相關信息上傳至區塊鏈上,通過數字加密技術存儲,採集生成智能合約,實現可信版權。數據信息不可篡改,是具有唯一性、永久性且獨一無二的數字資產。例如,你最喜歡的歌手決定只發行 10 張其熱門單曲的限量版,限量版形式爲具有歌手簽名和編號的黑膠。你決定購買其中的一張。現在你很幸運地買到了 10 份中編號爲 1 的限量版,如果有人找到你,想用他的版本(編號爲 5)換你的版本。那麼在這種情況下,儘管你們都擁有同一首歌曲,但卻沒有完全相同的拷貝。10 個有限收藏品的所有者所擁有的黑膠版本都有獨特的屬性和價值,它們是不可替代的。 簡而言之,NFT 有點像數字真實性證書。數字藝術品,就其本質而言,可以被複制並立即在世界各地傳播。但購買 NFT 可以爲客戶提供他們所購買、收藏的任何東西的所有權證明,無論有多少數字副本存在。 NFT 與音樂的結合有望解決以上的問題。通過區塊鏈技術建立點對點的利益分享機制,實現創作者、平臺、消費者、投資者等生態圈內各方利益的平衡,在一定程度上革新了版權收入和粉絲經濟。 如今,越來越多的音樂家已在擁抱 NFT。例如紐約資深音樂專家 Josh Katz 創立的區塊鏈初創公司 Yellowheart 爲 Kings of Leon 發行了「NFT Yourself」。也有不少歌手投資 NFT 音樂行業,比如知名歌手 Jay-Z 與 a16z 向 NFT 音樂平臺 Bitski 投資了 1900 萬元。今年 5 月,總部位於邁阿密的 OneOf 籌集了迄今爲止最大的 NFT 音樂輪融資,金額爲 6300 萬美元,將建立出售惠特尼休斯頓、昆西瓊斯等人的平臺。加密貨幣知名投資者 Mark Cuban 和 Ashton Kutcher 於 6 月對音樂市場 NFT Genius 進行 400 萬美元投資。 國內外 NFT 如何革新音樂行業 如果上文的介紹已經讓你對音樂有了基本瞭解,那麼接下來將盤點一下幾個相對有名的 NFT 音樂平臺——Mozik 和 Async Music,還有國內首個 NFT 音樂平臺的騰訊音樂,幫助大家進一步瞭解 NFT 音樂平臺如何爲粉絲和音樂家賦能。 Mozik Mozik 有兩類交易市場:版權交易市場、衍生品交易市場。在版權交易平臺中,用戶可以根據作品的知名度、風格、升值潛力等因素與創作者進行點對點的版權交易。衍生品交易市場可以幫助知識產權快速變現。IP 創作者將 IP 授權給第三方,獲得授權的第三方可以建立音樂周邊拍賣、IP 聯名等衍生品交易市場。 騰訊音樂發售 NFT,讀懂音樂數字藏品價值體系 Async Music Async Music 是建立在以太坊上的可編程加密音樂平臺。用戶可以自行選擇可編程音樂不同音軌。Async Music 中的音樂由單個 Master Track NFT 和多個 Stem NFT 組成。或許在未來,你可以買下你中意的歌曲的 NFT,然後爲它添上一些屬於你自己的亮點。 騰訊音樂發售 NFT,讀懂音樂數字藏品價值體系 TME 在大多數國內項目都立足於元宇宙和加密藝術品的背景下,最近騰訊音樂的一新動作讓人眼前一亮。騰訊音樂宣佈已推出首批限量「TME 數字藏品」,並在 QQ 音樂上線發售。騰訊音樂或將成爲國內數字藏品 NFT 領域首個音樂平臺,未來或將被應用在數字專輯及限量周邊產品中,且很可能會在騰訊音樂旗下各產品中同步上線。在剛過去的一週,胡彥斌《和尚》20 週年紀念黑膠 NFT 在 QQ 音樂平臺開啓購買資格的抽籤預約,限量發售 2001 張,並在昨天正式發售。 騰訊音樂首批主打的音樂「數字藏品」玩法較爲豐富,一方面用戶需要經過預約抽獎、登記抽籤、正式抽籤纔有機會購買 NFT 藏品,提高用戶參與體驗的同時有效防止了不法搶購行爲;另一方面騰訊音樂爲本次發行的《和尚》20 週年紀念黑膠 NFT 極具收藏價值,挑選了胡彥斌 20 年前未公開的 demo,就可以說是用數字方式對胡彥斌 20 年來音樂成就的記錄和見證,不論是對藝人本身還是對粉絲都是非常有紀念意義的,上線後更是吸引了近 8 萬人預約。 騰訊音樂發售 NFT,讀懂音樂數字藏品價值體系 TME NFT 數字藏品的價值體系 長遠來看,騰訊音樂並不是簡單地售賣這張 20 年前珍藏的《和尚》未公開 demo 黑膠 NFT 就結束,而是希望 NFT 能成爲串聯、豐富 TME 娛樂生態的重要部分。那麼相較傳統藏品,數字藏品爲何更具價值?騰訊音樂將構築的數字藏品體系也許將會超越數字收藏品本身的價值。 永久性和獨特性 永久性和獨一無二的特點是 NFT 最基本的價值基礎。 讓錄製音樂可以成爲真正的永久資產,這種想法一直存在,但現在這可能即將成爲一個主流想法。NFT 使所有權、真正的數字稀缺性、對數字藝術的部分所有權的能力、可交易性和流動性共同催生了一個生態系統,錄製的音樂可被主流觀衆投資和交易,歌迷能夠完全地永久地擁有一件藝術品。 傳統的藏品雖然也可以限量發行,但仍可以能被複制量產。而且大部分藏品(如公仔、唱片)工業複製的門檻低,投機者輕而易舉就能複製大量贗品,普通消費者更加難辨別其區別。而 TME 數字藏品建立在 NFT 的基礎上。NFT 是「非同質化憑證」,往往數量有限、獨一無二,這恰恰是粉絲經濟的關鍵——來自偶像,限量珍貴。這些特性構成了 TME 數字藏品的價值底色。 雖然 NFT 專輯在音樂行業仍還是一個相對較新的概念,對於不熟悉 NFT 的人來說,這很像向 90 年代從未見過互聯網的人解釋互聯網。NFT 所具有的高度概念性和前所未有的創新性對於很多人來說還新奇,而通過購買自己喜歡的音樂人發行的 NFT,在某種程度上可以通過最直接的方式瞭解這個新興概念。 轉變價值鏈 NFT 能給音樂產業當前的價值鏈帶來轉變。 現在,創作者和藝術家處於音樂產業價值鏈階梯的底層,而唱片公司則處於高層。NFT 有能力給這個價值鏈帶來重大轉變,藝術家可以站在價值鏈的頂端,它可以使整個生態系統自由化。 除了通過出售 NFT 直接賺取現金外,NFT 也爲持有它們的粉絲提供了直接和永久的聯繫。儘管買家只是區塊鏈上的匿名數字,但音樂表演者可以用它們來銷售新的音樂、藝術品、音樂會門票和商品。NFT 提供了互聯網傳播的便利性和普遍性,又有數字版權保護,可謂一舉兩得。 NFT 還試圖解決長期以來困擾音樂行業的一個問題,那就是藝術家與粉絲的關係。目前的流媒體模式是有缺陷的,流媒體收入主要流入唱片公司、其他中介機構和頭部藝術家。在這個價值鏈中,即使整個行業是建立在藝術之上,普通藝術家也是得到補償最少的人。 NFT 可以通過最大限度地減少中間商和提供一種新模式來解決這個問題,在這種模式下,粉絲可以直接擁有藝術家的作品,大部分利潤歸藝術家所有,粉絲可以在二級市場上交易這些擁有的數字藝術作品,賺取利潤。未來除了頭部藝人,更多的小衆音樂家等等都有可能發行自己的 NFT 音樂,這樣一來,粉絲和藝術家都可以共同參與到 NFT 音樂產業中,共同影響音樂產業的發展和整個行業生態的變化。 權益保證 許多人會擔心國內公開發行 NFT 的合法合規性,畢竟這直接影響了 NFT 持有者的權益保證。 TME 數字藏品使用的底層技術「至信鏈」是由騰訊公司、中國網安、楓調理順三家企業聯合建設的可信存證區塊鏈平臺,已有十餘家社會各界公信力機構作爲節點加入。至信鏈甚至將法院、版權機構、公證處、鑑定中心等公信機構納入節點,保障鏈上數據多方共識。此外 TME 數字藏品與 TME 旗下的音樂、體育、藝術品等多領域協同合作,通過生態合作探索數字藏品新機會,爲數字藏品持續賦能。 首聽權 胡彥斌的這張 NFT 音樂相當於一張音樂唱片,例如最初一首歌發行 2001 張唱片 CD,那麼這裏就是 2001 個 NFT。 所有這類 NFT 的擁有者才擁有對應歌曲的收聽權益。發行的數量即這首歌收聽權益的份數。收聽權不再是一次性的支付,更可以通過轉讓的方式讓權益再次變現。承載着數字化權益的 NFT 通證,會給整個音樂圈子帶來全新的經濟分配模型,同時極大地增強生態的可玩性。 增加粉絲權益 NFT 除了給藝人一個更廣泛的收入來源,還給了粉絲一個與偶像更親近的平臺。 儘管 NFT 是數字憑證,但它們仍然呈現現實生活中的體驗、活動或實物。例如,NFT 粉絲可以購買與偶像後臺的見面,與他們合影,獲得演唱會直播視頻和獨特的照片,NFT 平臺可以將粉絲的公共數據記錄在區塊鏈上,個性化粉絲體驗。粉絲可以獲得不可替代的令牌徽章,以證明他們對樂隊或藝術家的地位和承諾。引人注目的是,擁有 NFT 身份的粉絲可以獲得與藝術家的見面會和一些特殊的 VIP 權利。 對於粉絲來說,NFT 音樂專輯可以增加粉絲權益,隨着名人 IP 影響力的增加,粉絲可以獲得 IP 人氣帶來的經濟利益。然而傳統的音樂專輯無法實現這種增益。粉絲可以通過點對點的方式進行交易和變現,歌手的 IP 價值也可以通過市場化的交易來體現。 國內 NFT 音樂剛剛啓程,未來可能出現的衆多新玩法帶來的機遇值得人們期待,除此之外,NFT 還能夠對音樂行業進行以下多種賦能機會: 獲取增值機遇 很多人選擇購買 NFT 音樂是爲了支持自己喜愛的藝術家,獲得心愛的藝術品和收藏品,享受版權帶來的滿足感。 而即使並非音樂發燒友,也可以擁有購買 NFT 音樂的興趣和可能。比如有些人購買 NFT 資產可能是出於投資目的,如果其持有的 NFT 會在未來實現保值或升值,未來就可以從轉售中獲利。NFT 的波動性和不確定性使得 NFT 持有風險比一些傳統投資要高一些,但對於許多投資者來說,他們願意承擔這種風險。 解鎖新玩法 從音樂家角度來說,NFT 的另一個價值是其「解鎖」功能,意味着創作者可以在 NFT 的合同中加入額外的福利,可包括與粉絲進行一對一的視頻通話或實物產品,甚至是贈送歌曲的部分所有權。 最後一種情況是獨特的,因爲現在藝術家可以把歌曲當作股權投資,他們可以創建一個 NFT 並贈送一首歌曲的 30% 所有權。讓購買的粉絲聽衆有機會從他們的投資中獲得實際回報,類似於一個高回報率的衆籌網站。 NFT+音樂,未來已來 作爲社交、娛樂、音樂資源豐富的在線音樂平臺,騰訊音樂的入場有着得天獨厚的優勢,讓其成爲國內首個發行數字藏品的在線音樂平臺,無疑會推進整個行業對音樂作品 NFT 化的嘗試,培養用戶爲數字音樂付費習慣。這對於音樂產業的未來發展有着重大且深遠的意義。騰訊音樂入場之後,國內未來也會有更多的音樂創作者參與到 NFT 領域來,音樂與 NFT 之間的結合或許將會越來越緊密。 Water & Music 統計的數據顯示,過去半年多的時間裏,音樂 NFT 的銷售額增長了 150 倍。NFT+音樂的融合勢不可擋。 在受到疫情衝擊之後的音樂行業,NFT 的獨特優勢能給音樂人、歌手和觀衆帶來更多的可能性。在過去,演唱會、現場演出是歌手獲得收入的重要來源,然而疫情之下大型活動難以繼續開展,傳統依靠演唱會表演的歌手和依靠歌劇院、音樂廳表演收入的音樂家們可能受到嚴重的打擊。除此之外,音樂的製作過程也使其更容易受到疫情影響。比如,樂團演奏和合唱音樂要求多個人在同一個空間裏共同表演,這在疫情的社交距離背景下難以實現。 而 NFT 將給音樂人提供新的啓發和機遇。比如,音樂人們可以編寫不同的「層」,每個層都可以作爲 NFT 憑證被用戶持有,而憑證持有者可以控制作品的某些元素。這樣,不同的音樂人可以將自己的音樂元素作爲「層」加入其中,實現遠距離的共同創作。 元宇宙(Metaverse)的發展也爲 NFT 音樂創造了新的應用場景。隨着人們創造的虛擬形象在元宇宙中度過越來越多的時間,在未來,音樂創作環境逐步從現實世界的錄音室轉向虛擬的數字創作環境也是合乎邏輯的發展。在元宇宙的虛擬空間中,用戶的許多線上活動,比如舉辦派對和聚會時,可能需要用到音樂。而 VR 技術 (比如 VR 耳機和控制器) 的發展,使用戶可以在虛擬空間內與代表樂器的圖形界面進行交互,演奏虛擬的鋼琴和吉他,演唱歌曲。NFT 音樂的發展,可以爲人們在虛擬世界中的音樂創造提供平臺。 相信不久的未來,大家也可以親身體驗 NFT 音樂與更廣闊世界的夢幻聯動。

NFT 平台介紹推薦整理:台灣包含Oursong和Fansi音樂平台 – Cool3c 癮科技

NFT是什麼?你可以想成一個數位的產品的少數或唯一認證。NFT平台如當年網路拍賣平台一樣雨後春筍般的誕生,連迷因梗圖都可以當作NFT來賣,就可以知道這個市場有多火熱。 NFT 是什麼? NFT(非同質化代幣,Non-fungible tokens),簡單來說就是具有唯一性、或是同一組批次的數位代幣,擁有各自的編號,或極限量的數位代幣。可以想成把實體文件,音樂,藝術品等數位化之後放到區塊鏈上面。舉例來說,一張迷因圖可以數位化放到網路上,NFT 就是把這些數位產品給放到區塊鏈上。 購買NFT平台去哪裡找? 就像買任何物品一樣,都會有市場或是平台可以讓交易順利進行。同理,每個 NFT 就是一件商品,可以至對應的平台交易。每個平台或是交易所都有自己特殊的地方,針對商品性質選擇特定的平台露出,可以讓 NFT 商品可以獲得最精準的受眾與露出,那我們就好好來看看幾個常見好用的平台吧! 一、Opensea 公海 Opensea 是最大的 NFT 市場。Opensea 現在支援的 NFT 包括收藏品、遊戲物品、數字藝術、活動門票、域名,甚至實物資產的所有權記錄。換句話說,Opensea 有點像 CryptoKitties 的 eBay。使用 OpenSea 可以購買、出售和遊覽數百個類別的上千上萬的數位資產。 在OpenSea購買NFT 有分固定價格拍賣和競價拍賣。OpenSea 允許賣家創建幾種不同類型的拍賣方式:固定價格、荷蘭式拍賣和英式拍賣。每種類型的列表的購買過程略有不同。 在 OpenSea 上銷售是一個信任最小化的過程。換句話說,不必相信 OpenSea 或交易對手就能把交易完成,依靠對於技術與資產的理解而不是賣家聲譽來確保事情順利進行,所以整個交易過程無需依賴託管或受信任的第三方支付。銷售部分也是分成固定價格、荷蘭式拍賣和英式拍賣。每種類型的列表的購買過程略有不同。 使用者介面十分容易使用,使用 Lazy mint 技術,賣家可以低成本的鑄造NFT,成交時由買家支付礦工費用,創作者可以隨時隨地上傳自己的數位資產,比如筆者朋友可以上傳可愛的狗狗照片在上面競標。 二、Lootex 照片中提到了Listed、連結錢包、首頁,跟古德里奇優質劇院有關,包含了軟件、加密貨幣、市場、初始代幣發行、虛擬性 Lootex 是使用 0x 的技術框架,也就是讓點對點無信任交易可以透過智能合約完成。Lootex 提供買賣雙方搓合,所以可以自行完成交易。Lootex 強調無詐騙、跨國境、公開透明的虛擬資產拍賣場。任何人來到 Lootex,就能用簡單的步驟創建智能合約來創造及交易虛擬資產,許多藏品都是有個別領域的特殊意義,是目前最重視藝術原創性的NFT平台。 Lootex 支援的錢包有 Metamask,Blockto,DappPocket,Alpha Wallet App,還有一個很酷的 Wallet connect app 可以支援更多錢包。Lootex 是台灣創辦的公司,所以出入金對台灣客戶來說十分方便。近期新增支援 Qubic 錢包連結,可使用信用卡購買,對尚未熟悉加密貨幣錢包的使用者來說是一個很好的進展. 目前 Lootex 支援的購買方式就是定價拍賣方式,十分簡單明瞭。 Lootex 支援以太坊,幣安智能鏈,Polygon Network等。 三、OURSONG OURSONG 是 KKBox 高層支援的一座屬於 NFT 的遊樂場,你可以在這裡,與志同道合的人一起創造、分享和交易靈光乍現的時刻。Oursong 可以讓真實世界的創作將成為人們在日常生活中進行收集、交易、把玩的數位收藏品。 Oursong 有自己的 app 可以在 Apple store 上面下載,是專門為創作者設立的平台,強調可以在一碗泡麵的時間內完成 NFT 創作。目前已經與眾多藝人,音樂製作人簽下 IP 合約,使用區塊鏈技術尤其是 ERC-721 & ERC-1155 來發行。 Oursong支援以太坊、BSC、Thunder Core,等721、1155協議.以太坊的部分則串聯opensea的模組,在中心化的便捷操作之下,兼顧了部分去中心化的原則. Oursong 將來也會發行代幣,我們可以拭目以待。 四、Nifty Gateway Nifty Gateway 是「比特幣億萬富翁」雙胞胎兄弟 Duncan Cock Foster 與 Griffin Cock Foster 創立,在 2019 年 11 月被美國的 Gemini 收購,也因為 Gemini 是可以合法的支援美元與加密貨幣交易的 CEX,所以 Nifty Gateway 成爲了唯一允許用戶使用信用卡購買 NFT 的交易平台。 善於操作頂級藝術品,並發布獨家收藏品 NFT 代幣是 Nifty gateway 的強項。包含美國數位藝術家 Beeple 的 NFT 作品、瑞克與莫蒂(Rick & Morty)、畢加索的公牛(Picasso’s Bull)等作品。Beeple 的作品 Everydays: The First 5000 Days 更是以 7000 萬美元(約新台幣19億元)創下 NFT 藝術市場最高價。 在 Nifty Gateway 可以看到頂級藝術家與品牌緊密合作,限量版的藝術作品在平台獨家發售,高質量的藝術收藏品則會在特定時間段限時開售,藉由這樣的方式, Nifty Gateway 一個大 IP 被捧紅的速度大約是 2-3 周。 如果你的作品在 Nifty Gateway 上成功售出,你可以自由選擇分潤比例,從 5% 至 50% 不等,Nifty Gateway 收取的費用是每次銷售收入的 5%+30 美分,包含平台抽成及信用卡處理費。 五、Binance 幣安 根據 CoinMarketCap 的排名,幣安已經是全球全球最大的加密貨幣交易所,提供超過 100 種加密貨幣交易,像是 BTC、ETH、LTC 等。比起 Opensea,巨獸 Binance 無論是規模、交易量、資本都更加龐大。 在 NFT 狂潮之下,幣安在 2021 年 6 月,開始讓全球知名的藝術家在 Binance NFT 進行創作、發行限量藝術 NFT 與盲盒(類似福袋,藉著以小博大的刺激吸引用戶投機參與)。 幣安用戶之間可以自由買賣 NFT,幣安僅收取 1% 的手續費,同時創作者或收藏品提供者也將持續獲得 1% 的版稅,將大部分的利潤分配給創作者及用戶。面向亞洲市場的中文介面,加上幣安交易所自帶流量的賦能,Binance NFT 未來發展不可小覷。 NFT 平台整理結語 上述的 NFT 是台灣經常使用,同時與國際接軌的幾個 NFT 平台,如果你正在選擇的 NFT 平台,沒有出現在我們的介紹中,以下 2 個標準,可以用來從眾多的 NFT 平台,篩選合適與否: 1. 創作者的驗證機制 2. 該平台的市場類型 無論你是身為一個 NFT 創作者、收藏者、或是投資者,完整的創作者驗證機制,將確保你不成為這個遊戲的犧牲品;而選對與商品屬性貼合的平台,將有助於將你的動機轉化成最大利益。

Muse乐队主唱将推出NFT形式歌曲,黑猩猩也能创作NFT…… – Cointelegraph中文

Muse乐队主唱将推出NFT形式歌曲,黑猩猩也能创作NFT…… Cointelegraph中文

Muse 的 Matt Bellamy 使用 Jeff Buckley 的吉他製作 NFT-Consequence

那些在其 20 年職業生涯中任何時候都跟上過Muse 的人都知道,他們並不是真正能夠阻止自己的人,這顯然適用於趨勢加密貨幣和他們的音樂。正如此前報導, 繆斯樂隊主唱馬特·貝拉米,一位著名的傑夫·巴克利風扇,購買了後期圖標的吉他,現在他是用它來錄製音樂,他將作為NFT被拍賣掉。 有問題的吉他是巴克利在 1994 年的專輯Grace 中使用的 1983 年金髮美國 Fender Telecaster 。貝拉米也計劃用它來錄製下一張 Muse 唱片,但在他即將推出的個人 EP Cryosleep 中使用它之前。正如滾石雜誌 指出的那樣,Cryosleep 中的三首曲目—— “Tomorrow's World”以及重新錄製的 Muse 歌曲“Unintended”和“Guiding Light”——將作為 NFT 出售給粉絲。 “這很有趣,因為作為一名歌手,他對我產生了巨大的影響,但他實際上也是一位出色的吉他手,顯然《哈利路亞》是一張傳奇的唱片,”貝拉米說。“我買它不是為了把它掛在牆上,上面貼著傑夫的照片,‘看看我有什麼。’ 我購買它是為了實際嘗試使用它並整合它,並保留這把吉他作為音樂的一部分。我願意相信這就是他想要的。” NFT 將通過Cryptograph拍賣,收益將惠及The Passage,這是一個旨在防止和結束無家可歸的英國組織。拍賣將於 7 月 18 日星期日結束。400 份 Cryosleep 也將 在 7 月 17日星期六的唱片店日發售

19億圖檔1/區塊鏈新天地NFT 無實體數位作品也能賣出天價 | – CTWANT

這裡是RSS音頻式網站智能播客的頻道 這一集的新聞標題為: 19億圖檔1/區塊鏈新天地NFT 無實體數位作品也能賣出天價 | - CTWANT 新聞內容如下: 2021年最大爆噴的話題之一,就是「NFT」(Non-Fungible Token非同質化代幣),它在區塊鏈上大肆「圈地、淘金、挖鑽石」,進行財富造山運動。 數據分析公司NonFungible統計,去年NFT全球交易量僅2億多美元(約新台幣56億元),今年上半年爆增至25億美元(約新台幣700億元),到了Q3更衝上107億美元(約新台幣3千億元),Q4將更為可觀。除了NTF交易平台之外,如將全球與NFT相關的加密幣納入統計,總市值已超過676億美元(約新台幣1.89兆元)。 做為一種數位資產,NFT正席捲藝術界。拍賣公司羅芙奧藝術集團11月26日推出首場NFT拍賣專場,國際拍賣行佳士得12月1日更將拍賣會破天荒地推上全球最大NFT交易市場OpenSea進行,就連名廚江振誠也與表演藝術家張逸軍及VR金獎導演黃心健打造全球首顆「可以吃的NFT」:We Are What We Eat,penSea上競拍。 NFT的誕生,嚴格說來與加密貨幣有關。2009年加密貨幣比特幣(BTC)發行2100萬枚,起初因非法定貨幣無人聞問,後來隨著炒作每顆110美元一路看漲至今達到65,000美元(約新台幣182萬元),2015年以太幣(ETH)也出現,這些加密貨幣具可替代、可分割及一致性,全在去中心化的區塊鏈上交易,但並無「商品」可買賣。 直到2017年6月,加拿大Larva labs創造CryptoPunks(加密龐克)系列數位頭像一萬個,首個商品「NTF」出現,如同虛擬商品的「所有權證」(不含著作權及商業使用權),各個獨一無二、不可分割、不可替代,以數位形式儲存,買者用以太幣交易,奠定NFT創作及交易基礎。 同年底,首個NTF交易市場Opensea開張,CryptoPunks上架拍賣,舉凡藝術品、圖片、遊戲、音樂、影片甚至虛擬土地等NTF,均可交易,且都記錄在區塊鏈上。 NTF起先未受重視,隨加密貨幣飆高助漲下,才開始受到青睞,尤其去年疫情爆發,激化投資風,今年3月12日佳士得拍賣會上一件加密藝術作品 Everydays: The First 5000 Days 以7000 萬美元(約新台幣19億元)天價落槌後,世人才意識到NTF也有投資的價值。 全球信用卡一哥VISA集團8月18日也跟風,以49.5ETH(約15萬美元,約新台幣420萬)買下CryptoPunks#7610,十天後,NBA 球星庫里宣布,他花了...
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